功夫茶具什么牌子好？一起来看看小编的分享吧！1、金灶KAMJOVE金灶成立于1989年，隶属于广东海利集团旗下，专注于茶器具的开发与制作。金灶获得了一百多项创新专利技术授权，产品通过欧共体CE认证、美国UL认证、德国GS和中国国家强制性产品安全认证等，在国内多个城市设有分支机构，产品销往世界多个国家及地区。2、汉唐茶具汉唐茶具始于1996年，茶具行业知名品牌，集茶具研发、生产与销售为一体，颇具规模的木器茶具专业制造商。汉唐茶具占地面积4万平方米，主推木器、瓷器、电器以及家居系列产品4大系列、150余种款式的产品，年产能达30余万件，拥有2000多家分销商辐射全国。3、万仟堂EDENUS万仟堂是一家集茶器系列产品和陶器艺术品开发、设计、生产与销售为一体的综合型公司。旗下自主经营生产的四大陶品系列包括茶器、香器、花器、陈设艺术品等，产品兼具实用与文化的品牌内涵，是目前国内为数不多的专业生产陶器的品牌之一。4、东道东道品牌创建于2008年，是恒福茶文化股份有限公司旗下核心茶具品牌，其产品源自知名窑厂东道汝窑，以颜色清雅、造型清雅而闻名。恒福股份创建于2005年，主营茶具、茶叶和茶文化相关产品的高新技术企业，确立以消费者为核心的科技创新及服务体系。5、新功SEKO新功集团旗下，专注于现代茶具研发、生产、销售、配送为一体的现代化高科技企业，主要产品包括电磁炉、电磁茶炉、组合茶炉、多功能组合茶炉、电热壶及小型家电等。公司自有土地200多亩，厂房8万多平方米，配套设备设施齐全，拥有自主专利40多项，生产及开发能力强大。6、龙鹏LONGPENG建于1999年,陶瓷知名品牌,主要生产陶瓷艺术品,其产品以造型精致/工艺优良/种类繁多/异彩纷呈而深受消费者的喜爱,福建省泉州龙鹏集团有限公司7、红叶陶瓷红叶陶瓷创建于1996年，其产品属高温细白瓷，器型规整、瓷质细腻、釉面莹亮、花色新颖别致，无铅、无镉、无毒、耐高温。是一家生产经营高档日用瓷、礼品瓷、陈设艺术瓷及高档窑具的大型企业，集研发、设计、生产、销售于一体，具有年生产高档日用高白细瓷600万件的能力，其工艺技术和装备处于国内陶瓷行业先进水平。8、金镶玉金镶玉成立于2011年，专注于工艺品的批发和零售，主要经营各类茶杯、茶盘、茶壶、茶具套装、茶具配件，各类水具等，包括各类陶瓷工艺品、紫砂工艺品等。金镶玉提供各类私人定制的方案，针对用户的需求，在产品上雕刻上用户指定的logo、文字、等，深受各界用户的好评。9、茗匠Mingjiang以生产竹板材、竹家具、竹餐具、竹茶具、竹工艺品为主的大型竹制品企业，依托自主研发的异形板压制、激光烫花、超薄刨切等技术及多项发明专利为支撑，下设多家子公司和生产基地，经销商遍布全国三十多个省市，产品远销海内外市场。拓展小知识：功夫茶具选购注意事项一、功夫茶具怎么用功夫茶具品类众多，不同茶具使用方法有所不同：1、茶杯的使用方法：茶杯的种类、大小应有尽有，喝茶时，将茶水从茶壶中倒入茶杯即可，喝不同的茶用不同的茶杯。2、茶漏的使用方法：茶漏用于置茶时，放在壶口上，以导茶入壶，防止茶叶掉落壶外。3、盖碗的使用方法：置茶三公克于碗内，冲水，加盖五六分钟后饮用。以此法泡茶，通常喝上一泡已足，至多再加冲一次。4、茶盘的使用方法：用以承放茶杯或其他茶具的盘子，以盛接泡茶过程中流出或倒掉之茶水。也可以用作摆放茶杯的盘子。5、茶则的使用方法：茶则为盛茶入壶之用具，一般为竹制。6、茶挟的使用方法：用来将茶渣从壶中挟出，也有人拿它来挟着茶杯洗杯，防烫又卫生。7、茶巾的使用方法：茶巾的主要用途是干壶，在酌茶之前将茶壶或茶海底部残留的杂水擦干，也可擦拭滴落桌面的茶水。8、茶针的使用方法：疏通茶壶的内网，以保持水流畅通。9、煮水器的使用方法：泡茶的煮水器在古代用风炉，目前较常见者为酒精灯及电壶，此外还有用瓦斯炉及电子开水机、自动电炉。10、茶船的使用方法：茶壶里塞入茶叶，冲入沸开水，倒入茶船后，再由茶壶上方淋沸水以温壶。淋浇的沸水也可以用来洗茶杯。11、茶海的使用方法：茶壶内的茶汤浸泡至适当浓度后，茶汤倒至茶海，再分倒于各小茶杯_，以求茶汤浓度之均匀。12、茶匙的使用方法：挖取泡过的茶壶内茶叶。13、茶荷的使用方法：茶荷是置茶的用具，兼具赏茶功能，主要是将茶叶由茶罐移至茶壶。二、功夫茶具什么材质的好1、陶瓷功夫茶具：陶瓷功夫茶具，具有传热较慢、保温适中、保茶原味的特点，而且此类工夫茶具一般造型美观，装饰精巧，极具艺术欣赏价值。用陶瓷功夫茶具泡茶，香味特别醇郁，茶汤久置也不易变味。2、老铁壶功夫茶具：这一类材质的功夫茶具蓄热能力强的特点，水温可达100度或以上，能充分软化水质，非常适合泡老茶或煮茶使用，特别是泡普洱茶，能有效去除茶中的陈霉味。而且铁壶受热后，会释放出二价铁，能补充人体所需的铁元素。3、紫砂功夫茶具：紫砂功夫茶具由一种双重气孔结构的多孔性材料制成，其气孔细微、密度高，有很强的吸附力。用来泡茶，不仅不失茶的色、香、味，更不易霉馊变质。而且紫砂功夫茶具使用越久，茶具越是光亮照人，极具收藏价值。以上三种材质的功夫茶具都是比较好的，选择时，主要是根据自己平时爱喝什么茶进行选择，注意选一个好的功夫茶具品牌。三、功夫茶具的名称功夫茶具套装有不同的品类，一般简单的功夫茶具套装主要是六件，分别是盖碗/茶壶、盖置、茶滤、公道杯、品茗杯、闻香杯，这也被称为功夫茶具六件套；茶具品类多的功夫茶具套装则是在六件套的基础上，再添加一些辅助茶具，一般完整的功夫茶具包括28件，它们的名称分别是：茶壶、盖碗、品茗杯、闻香杯、公道杯、茶洗、茶玩、尿童、茶荷、茶叶罐、茶导、茶池、茶炉、炉渣勺、茶车、茶垫、茶筒、茶则、茶漏、茶匙、茶夹、茶通、茶锥、杯叉、茶盘、茶巾、茶笔、排水管。四、功夫茶杯一般买几个买几个功夫茶杯，主要看功夫茶壶的容量，比如，正好这把壶能倒四只杯，再倒就是茶叶底子了，正好有五个人喝茶，你准备了五只杯子，空的那只杯怎么办，这是不合礼仪的，因此，壶和杯首先在大小、容量上就得合适，一把壶能装几只杯子的茶汤就配几只功夫茶杯。反过来，买功夫茶壶时应考虑大多时候几个人喝茶，要几只杯子，要多大容量的茶壶。功夫茶壶一般容量是比较小的，因此功夫茶杯也不用买太多，一般市售的功夫茶具套装，一套里配四个、六个、八个杯子的比较常见，正宗的潮汕功夫茶则一般只配三个茶杯。请问这瓷器是南宋官窑粉青釉瓷器吗？当然是紫砂壶了。(一)紫砂是一种双重气孔结构的多孔性材质，气孔微细，密度高。用紫砂壶沏茶，不失原味，且香不涣散，得茶之真香真味。《长物志》说它“既不夺香，又无熟汤气”。　　(二)紫砂壶透气性能好，使用其泡茶不易变味，暑天越宿不馊。久置不用，也不会有宿杂气，只要用时先满贮沸水，立刻倾出，再浸入冷水中冲洗，元气即可恢复，泡茶仍得原味。　　(三)紫砂壶能吸收茶汁，壶内壁不刷，沏茶而绝无异味。紫砂壶经久使用，壶壁积聚“茶锈”，以致空壶注入沸水，也会茶香氤氲，这与紫砂壶胎质具有一定的气孔率有关，是紫砂壶独具的品质。　　(四)紫砂壶冷热急变性能好，寒冬腊月，壶内注入沸水，绝对不会因温度突变而胀裂。同时砂质传热缓慢，泡茶后握持不会炙手。而且还可以置于文火上烹烧加温，不会因受火而裂。　　(五)紫砂使用越久，壶身色泽越发光亮照人，气韵温雅。紫砂壶长久使用，器身会因抚摸擦拭，变得越发光润可爱，所以闻龙在《茶笺》中说：“摩掌宝爱，不啻掌珠。用之既久，外类紫玉，内如碧云。”《阳羡茗壶系》说：“壶经久用，涤拭口加，自发暗然之光，入可见鉴。”。　　《阳羡茗壶系》说：“壶供真茶，正在新泉活火，旋瀹旋啜，以尽色香味之蕴。故壶宜小不宜大，宜浅不宜深，壶盖宜盎不宜砒，汤力香茗，俾得团结氤氲。”冯可宾在《岕茶笺》中也说：“茶壶以小为贵，每一客，壶一把，任其自斟自饮，方为得趣。何也？壶小则香不涣散，味不耽搁。况茶中香味，不先不后，太早则未足，大迟则已过，的见得恰好，一泻而尽。”宜兴紫砂壶自明代中叶勃兴之后，经过不断的改进，最终成为雅俗共赏，饮茶品茗的最佳茶具。铜川市陈炉古镇有啥好玩的自20世纪两处南宋官窑遗址的相继发现，在古陶瓷界、收藏界又掀起了一股宋官窑热潮。伴随着南宋官窑瓷器特征的逐渐明显，结合南宋官窑博物馆陈列的出土文物，我们来谈谈如何欣赏。欣赏南宋官窑青瓷，我们可以从它的审美和工艺特征入手，即造型自然古朴，釉色滋润如玉，并有釉面开片和紫口铁足的工艺特征。南宋官窑青瓷是以造型和釉色取胜的，这在宋人的笔记中有相同的观点。南宋官窑瓷器在造型上推崇的是自然纯朴典雅之美而非装饰美，因而较少运用刻花和镂空工艺，也没有堆塑和彩绘，屏弃了繁复，更注重线条的简洁流畅。当然其朴实的造型也并非一味的写实，使之缺少意蕴，而是在朴实中蕴含着秀美和优雅。且这种化繁为简并非是工艺的简单化，它和我国的书法有异曲同工之处，造型的简洁更增加了塑造的难度。有一类仿古铜、玉造形的瓷器较能反映南宋官窑造型上的特点。它们曾替代铜、玉起过皇帝祭祀礼器的特殊作用。也因为南宋皇帝好古，曾是宋皇室喜爱的陈设品，因而在造形上最具端庆、古礼、凝重之感。在釉色上，南宋官窑追求滋润如玉的质感，这不仅体现着对自然美的追求，也是南宋审美思潮的反映。玉的温润含蓄、柔和晶莹的特质自古被人崇尚，当作为才智和美德的理想化人格象征，这恰与南宋统治者所追慕的意境相吻合，因而模拟天然美誉的神韵成为南宋官窑追寻的目标，进一步说也是宋代青瓷所追寻的目标。由于独创了素烧和多次上釉相结合的工艺，南宋官窑青瓷在中国历代名窑名瓷中最具玉质感，其丰厚的釉层，类玉的粉青色泽，堪与碧玉斗妍。除了造型和釉色，我们还可进一步从工艺上来欣赏它。南宋官窑瓷器的厚釉有时会超过胎体的厚度，从工艺技术角度分析，其工艺难度是相当大的，即便在制作技术十分成熟、设备条件十分优越的今天也不是一件容易做到的事。只有像生产南宋官窑瓷这样不惜工本地去制作才能创造出这种精益求精的作品。因此，当我们看到上百件这样的作品时，如何不对古人的精湛工艺叹为观止！如果仔细观察，还能在南宋官窑瓷器的釉面上看到一些自然的网状裂纹，我们称之为釉面开片。这是南宋官窑为了追求特殊的观赏效果而有意识的装饰。在瓷器初现时，这原是一种工艺上的缺陷，而南宋官窑的工匠创造性地将之作为美化瓷器的手段，进而使产品流溢出一种古朴而奇特的审美意趣。宋以后很多文人雅客根据开片的不同形状创造了不少妙称，如鱼子纹、蟹爪纹、冰裂纹等。总体而言，南宋官窑青瓷之美既体现了南宋皇室的审美意识，也体现着南宋时代的文化和审美思潮。《公司大量买进民间收藏真品，公司不是做职业鉴定和评估的机构，交易方式是：藏品由蔡国声、王注贰、马未都、叶佩兰、毛小户等央视寻宝栏目知名权威专家亲自鉴定验货估价，如果藏品鉴定出来是真品，专家会对藏品进行估价，我们按照专家估价的相应比例进行购买，藏品值不值钱，一定要找到权威知名专家鉴定了你才能知道，不见到他们，你怎么都不可能搞清楚你手中的藏品值不值钱，而且你要卖的话，也必须先把你手中的藏品鉴定清楚，不然买家也不知道出什么价给你合适》明天继续《liuchunxiang1214》唐宋时期 中国瓷器制造业发展的特点　从铜川王益区火车南站过涵洞向山驱车十多公里，就到了中国陶瓷古镇---铜川陈炉镇。宋代，中国瓷业蓬勃兴起，北方形成了"定窑、钧窑、耀州窑、磁州窑"四大窑系。这四大窑系以其精湛的工艺、精美的产品而享誉华夏，畅销海外，被誉为中国北方的四大名窑。陈炉窑场是古耀州窑的继承和延续，是耀州窑的重要组成部分。陈炉因"陶炉陈列"而得名。陈炉窑将耀州窑的炉火传承至今已有1300余年，是唯一连续烧造从未断烧的耀州窑系窑炉，是活着的耀州窑，是研究古陶瓷的活化石。景点信息　　地址：铜川印台区东南15公里的山巅上　　门票：不收门票　　开放时间：全天开放　　交通：建议坐火车到西安，下车后在对面“西安汽车站”坐去往铜川的长途车。每天6：00至20：30，每隔15分钟一班，走“西铜高速”，约1个半小时到达，票价235元。也可以打车到铜川，约200—300元。　　到达铜川后，在印台区（老市区）坐公交车前往陈炉镇，约有30公里路。当地交通不算发达，没有“线路”的概念，一定要瞅准公交车的目的地再上车。　　联系电话：0919-3185751  3185750（铜川市文物旅游局）　　投诉电话：0919-3185751　　景区官方网站：无　　景区相关服务设施：镇上有卫生院；银行、医院、加油站在铜川市区有。　　住宿：吃住最好在“陶家乐”（类似“农家乐”，当地人以制陶为生，不耕农，因此叫“陶家乐”），镇子里有十几家。也可以住在当地人家里，都是窑洞，地方宽敞，好招待人，别忘了吃当地最有特色的“饸　”。 参考价位一天30元左右。陈炉古镇方位示意图　景区相关资料　　陈炉是黄土高原与关中平原交界的一个乡土小镇，也是中国北方最著名的民窑--耀州窑的延续者。陈炉的窑火从被点燃的那一刻开始，至今已绵延燃烧了1400余年，创造了在一个地方窑火相续不断，烧制陶瓷的最长纪录。时至今日，陈炉的陶工们还用着代代相袭的最原始的工艺做着手中的"玩意儿"，可以称得上是考察古陶瓷生产的活化石、活标本。 　　据考证，陈炉早在唐代就已经炉火熊熊。宋元以后，更成了延续生产耀州窑的惟一窑场。千百年来，民窑蜂起，瓷业兴盛，炉火相延，传统的制瓷手艺代代相传，陈炉造就了中国陶瓷史话上的一个奇观。一些人更是将陈炉称为"东方古陶瓷生产的活化石"。　　"穴居"的小镇 　　从"煤都"铜川市东南川口的"涵洞口"，乘车爬坡，向着东南方向走上大约45分钟的工夫，再闪过一个山嘴，就到了小镇陈炉。 　　在这方圆几十里的黄土地上，陈炉算是人口最稠密的地方。群山围抱之内，山峁起伏之中，布满了大大小小的窑洞和窑炉。红砖砌成的窑洞，在夕阳的照耀下，就像一座座红色的堡垒，衬着雪白的墙面、焦黄的土地，仿佛一幅色彩凝重的油画。　　这里的人大多延续着祖先"穴居"的生活方式，就像《诗经》中所描述的那样--"陶覆陶穴"。其实早在六七千年前，在距离这里不远的半坡，猿人就已经开始了这种陶窑生活。如今你还能在半坡猿人遗址中找到6座中国最古老的陶窑。 　　站在几百米长的陈炉街道上，你能将整个小镇一网打尽。依坡而筑的窑洞，错落杂处着不同大小、不同款式的烟囱和瓷窑。陈炉也因为这种"陶炉陈列"的景观而得名。 　　走在弯曲的巷道中，更像是穿行在历史的时光隧道里。道路忽左忽右，忽上忽下，眼看着前面已经无路可走，但是"柳暗花明又一村"绕过一户人家的院墙，宽宽的街巷又出现在眼前。有时候，看着明明是条大路，却一不留神摸到了人家的院子里。忙不迭地道歉、打问，你看到的却是一张了然于胸的笑脸。 　　走多了，就知道了。沿着一条道儿走下去，往上，通往山顶人家；往下，通向沟底的陶工小院儿。但无论你去哪，迎接你的永远是那淳淳的笑，朴实的招呼。一声"来了"，就直接邀请你到他家的窑里做客，沏茶递水，忙个不停。全然没有城市人的戒备和生疏。 　　站在陶工的院里，脚下踩的往往是人家的屋顶。下面邻居家的一举一动，能让你一目了然。在陈炉最有意思的就是你能经常能看到，下面人家的媳妇和屋顶上的人家拉家常。　　古老的手工陶艺 　　古镇人家世代制瓷，几乎人人都是制瓷的民间艺术家，家家都是制瓷世家。直到现在，这里仍然沿用着古老的制瓷工艺。随便走进一户人家，正在忙着拉坯的陶工很可能用的还是祖辈上传下来的手法和工艺，使的说不定还是他爷爷的陶车。惟一不同的是，如今手动的窑车已经改成电动的了。 　　陈炉最缺的是水，最不缺的就是那做瓷的坩子土。千百年来，祖祖辈辈都是向这块土地讨生活。一讨，就讨了上千年。那炎炎的窑火也就千年如一地照亮了陈炉的历史。 　　陈炉镇地处关中平原向陕北黄土高原的过渡地带。从地质上讲，属沉积岩地带，储藏有大量的瓷土原料及釉药原料，还有大量的煤、石灰岩等矿产资源。从一些坩土矿的堆积断层观测判断，坩土层厚度薄者数米，厚者多达数十米，有的就是一座坩土山，原料储藏量之大可见一般。丰富的资源为陈炉的瓷业持续发展提供了物质基础。陶工们把山上的坩子石取回来，砸碎、筛细，和成泥，揉一揉，放在悠悠旋着的转盘上，随意拉成各种器物的雏形。一会儿，盆罐瓶壶各色家什的器物坯件，就会出现在你面前。 　　随便走进一户人家，挨着门的一准是火炕，火炕的一端连着窑洞里仅有的一扇窗户，另一端连靠着灶台，屋里摆放着简单的家具。很多人家的窑炉就设在一进门的旁边。地方宽敞的，干脆将窑炉建在大门外的空场上。其实陈炉人家的这种居住样式，和早先陶工们的劳作是分不开的。早先，瓷坊基本都是以家庭为单位的手工作坊，陶工们大都以窑炉为中心。在"炉山不夜"的时代，为了节省时间，方便制瓷、烧瓷，他们就吃住在窑炉边儿上建的坯房里。久而久之，就形成了陈炉人今天的居住形态。 　　与景德镇的行业细化不同，在陈炉，每个家庭都是一个独立的手工作坊。因此，陶工必须是十项全能，从头道工序的原料加工，到出窑烧出成品，要每道工序都能拿得起放得下。 　　陈炉的陶工一般分为三种。 　　一种是专门做碗的，当地称为碗窑。最典型的就是在关中常见的"耀州大老碗"或者叫"海碗"。最大"耀州大老碗"的直径有25厘米，能够盛25升的水。民间常用来盛面或者是待客用的碗都要比这小一号。现在，陕西一带，无论是卖羊肉泡馍、水盆羊肉、葫芦头等小吃的饭馆，还是农家场院，到了开饭的时候，使的都是这种小一号的大碗。那场景让初来乍到的人着实会吓上一跳！一种是专门做大缸、盆、罐的，当地称为瓮窑，烧制的主要是家里用的大件。还有一种是就是专门做茶壶、花瓶、尊钵等杂器的，也叫黑窑。在这三行里，做黑窑的难度最大，技术要求也最高。在陈炉，这三行互不相扰，各自传世后代，也就是当地人所说的"三行不乱"。 　　瓷器做好之后，就由富平来的"发客"买走。"发客"们到陈炉买瓷器，买谁家的瓷器就吃、住在谁家。挑选好瓷器，雇佣专门的脚户用骡子驮出山去，运到耀县，然后再转发往各地。 按照旧时的规矩，运走瓷器的当时并不用付钱，到了年终一起结账。陶工要是平时没有做瓷器的钱了，"发客"就会给上个三五百块，年终一起结算。买卖双方凭的全是信誉，根本不必签什么合同。　　"罐罐垒墙墙不倒" 　　陈炉最金贵的是窑泥，最富余的是废弃的陶具。当地人就地取材，将那些废弃的"匣钵"，用来砌窑、垒院墙、铺路、加固护坡……。因而在窑炉与窑炉之间、院落与院落之间、路与路之间竖起了一道道的"罐罐墙"。随便哪里都能看到将一页页"匣钵"碎片竖栽在地下铺就的小路。 　　匣钵其实是一种装瓷坯的东西，曾经是陶瓷装烧技术的一项重大革新。它的出现使烧制中的瓷器釉面避免受到烟尘的直接熏染，从而提高了瓷器的质量。匣钵最早出现在唐代，一直沿用至今。　　匣钵使用到一定程度就必须更新，否则就会因为体酥而倒窑。所以被更换下来的匣钵，因为其坚硬、体轻的特点成了陈炉人眼中的宝贝。　　陈炉地处山坡，三面环山，少平地，运输不便。加之山石体质，也增加了打窑洞的难度。于是当地人就把筛洗陶泥剩下的粗料，脱成砖坯，再经过煅烧，做成类似耐火砖的红砖，用来箍窑建舍，既耐用又实惠。但是红砖窑洞的抗压能力有限，上面的住户无法修葺院墙。这时废弃的匣钵和瓮、罐就成了垒墙的最佳材料。于是，陈炉的家家户户都有了这红黄相间的罐罐墙。讲究的人家，拉来白灰，厚厚的抹上一层雪白，在朗朗的晴天下，白得刺眼，亮得耀目。到了夕阳西下的时刻，放眼望去，满坡的红与白煞是醒目、养眼，整个陈炉的三面坡就是一幅暖色调的油画。 　　除此之外，家家户户的烟筒也是就地取材，或用粗瓷管，或是底儿上打了洞的水缸，或者干脆就用镂空的花瓶，顶不济也是用烧窑后报废的匣钵砌成。　　青瓷国宝"倒流壶"的传奇 　　陈炉作为北方民用瓷的主产地，所所生产的瓷器多以日用瓷为主，举凡生活中需要的杯、盘、碗、盏几乎一应俱全。只有少量的私人瓷坊在仿制一些工艺要求较高的仿古瓷、工艺瓷。 在李家瓷坊，老陶工李升科让我们参观了他家这些年仿制的耀瓷精品。老李以前在耀州窑博物馆工作，专门从事瓷器的仿古复制。1998年退休后，自己开了瓷坊，专门进行瓷器的复制。按照陈炉人的说法，老李家应该是做黑窑的。而窑洞里，一件件造型"巧如范金"、"精比琢玉"的耀州青瓷，确实让我们大饱了眼福。 　　一只杯中有个龙头的青瓷酒杯，却有一个响亮的名字"公道杯"。据说它能检验出一个人是否贪杯。原来这个酒杯的奥妙之处在于杯中的龙身上有一暗洞。倒酒时，只要不超过此洞的水平线，那就是一杯美酒。倘若有贪杯者，将酒倒过这条线，酒就会从杯底儿漏出，一滴不剩，以示惩戒，故名"公道杯"。　　坯房中，几名女工正在往壶身刻画图案。坯架上，整齐划一地摆满了制作完成的"倒流壶"的半成品。说起"倒流壶"的发现还有一段鲜为人知的传奇。 1968年陕西省彬县城关镇的一个农民无意中挖出了一个瓷壶。1982年，他的亲戚高立勋回乡探亲时，见到了这个古色古香、刻有精美花纹的瓷壶，觉得这个东西大有来历就送到了陕西省博物馆。后来经过专家鉴定，确认这是北宋时期的成品，并根据壶身所绘的罕见的凤凰纹饰，认定它是一件贡品。至今这件宋代刻花青瓷倒流壶是发现的惟一一件耀州青瓷绝品。至于它怎么会流落民间，埋藏地下，时至今日，还是个未解之谜，无人知晓其中的玄机。 　　倒流壶的壶身高19厘米，腹径143厘米，底径75厘米。通体施以橄榄青色釉，釉下刻有装饰效果强烈的刻花图案。壶盖与提梁、壶身连成一体。提梁造型为一卧状的凤凰，作展翅飞翔的姿势。让人称奇的是壶流（出水的壶嘴），其造型是一只侧身卧伏的母狮，四肢趴地，倒仰着头，狮口张开，被巧妙地用做壶嘴的出水口，构思十分奇巧。有趣的是这头母狮腹下还有一头幼狮，正在吸吮母乳。母子两狮的神态刻画得细致入微、栩栩如生，具有强烈的艺术感染力。 　　这件国宝不仅造型独特，装饰华美细致，更为独特和吸引人的是它壶内结构复杂，有着巧夺天工、出人意料的设计。 　　倒流壶的壶底有一个梅花形状的孔，需要往壶里灌水的时候就把壶倒过来，把水就从壶底的梅花孔注入，直到壶嘴儿往外流水了，就表示灌满了。最奇怪的是等灌满水把壶身正过来的时候，水却丝毫不会流出来。喝水的时候只需要把壶嘴稍稍下倾，水就从壶嘴中流出来了。其实倒流壶的奥秘在于壶中有一个长长的注水管，只要壶中水的高度不超过它，水就不会从梅花孔中流出来。所以虽然倒流壶底部有孔，但却能滴水不漏。 　　倒流壶在造型、艺术、科技方面均属一流的珍品，成为现存耀州窑出土古瓷中的代表性器物。到了上世纪90年代，铜川地区开始有作坊复制倒流壶。　　独特的敬窑神与众神膜拜 　　在中国，各行各业都有自己的祖师爷。曲艺行里敬唐明皇，木匠行里拜鲁班，读书人祭孔子。手艺人吃饭穿衣、开工都不会忘记赐给他们饭碗的创始者。 　　陈炉的人也祭着他们的窑神。有意思的是，陈炉的窑神不只一个，而有三位。据康熙五十七年《重修窑神庙记》："窑神庙肇自明崇祯"，庙中祭祀的窑神分别"曰炎帝，曰老君，曰雷公"。　　至于为什么会有三个窑神，没几人能说出道道来。据当地老陶工说，陈炉人对神的崇拜是宁可信其有，不可信其无。只要能保佑我窑场兴旺发达，烧出好瓷器，来者不拒，陈炉人都给以应有的顶礼膜拜。陈炉人在对神明的崇拜，实际上就是众神崇拜。这就是为什么陈炉在历史上曾是古刹林立，庙宇众多了。　　陈炉还有一种用铁链拴窑神的风俗。 　　据说陈炉原来有座窑神庙，里面供着舜帝爷。因为舜帝爷曾教人制陶，给了陶工一个吃饭的行当，所以当地人将舜帝爷奉为窑神。与全国其他地方不同的是，陈炉人称为"爷"的这位神，竟被本地人用铁链拴了起来。据说是这位舜帝爷脾气不好，陈炉人怕爷跑了。而且舜帝爷是帝王，拴住了他，也就拴住了诸神，他们会鼎力相助，以保窑场兴旺。 　　陈炉的民间传说，正月二十是窑神的生日。届时，为了取悦窑神以及众位神灵，各社都会杀猪宰羊，置办丰盛的祭品，让这些"爷们"吃饱喝足，稳下心来，保佑窑场的兴旺。 　　此外，陈炉的东三社、西八社等各社，还在大街小道举办丰富多样的社火表演，娱乐众神仙，让窑神高高兴兴地过生日。这一天是陈炉的重大节日，各社准备的旱船、芯子、秧歌等节目红红火火，既娱了神又乐了人。 　　耀瓷王国--陈炉的前生、今世 　　陈炉作为耀州窑一脉单传的制造基地，至今仍保持着旺盛的生命力。陈炉的制瓷历史至少可以追溯到1400年前的唐代。那时候就已经有了"炉火膛里翻火焰"的记载。 　　元代后期，陈炉窑的烧造规模及制瓷水平就已经赶上并超过了同时期的耀州窑黄堡窑场，耀州窑的生产中心逐渐向陈炉地区转移。此后陈炉窑逐渐发展成为黄堡耀州窑的继承和替代者，继而成为元、明、清时期陕西乃至西北地区最大的制瓷窑场和瓷业生产基地。产品曾畅销陕、甘、青、宁及河南、山西等省区。 　　经考古学家确认，陈炉的耀州古窑共分14个陶瓷烧造区，并以陈炉镇为中心，东西长约3公里、南北宽约2公里，呈带状分布。 　　在人们的印象中，西北地区只有耀州窑，而至今炉火不灭的只有陈炉镇。　　耀州名瓷 　　耀州窑是宋代北方著名瓷窑之一。以陕西省铜川市黄堡镇为中心，包括周边的陈炉镇、立地坡、上店、玉华宫、耀县等窑场。因为铜川旧称同官，宋时属于耀州，所以后人将这一窑系，统称为耀州窑。 　　耀州窑，唐代创于同官县黄堡镇（今铜川市郊）。早期烧瓷品种多样，后经多方探索，中晚唐时青瓷产品日增。进入五代和北宋，跃为国内名窑名瓷，成为我国北方青瓷的代表。 　　宋代是耀州窑的鼎盛时期。窑场在制瓷工艺上有了很大的革新和创造。所烧制的青瓷器，造型"巧如范金"优美精致，瓷釉"温温如也"、"精比琢玉"，再配有犀利洒脱中兼有圆活多变的刻花，以及丰富多样化且生动感人的纹样图案。展现在人们面前的产品，是在晶莹碧绿的釉下显现出一幅幅多层次、多色调的优美画面，在清新典雅中透出洒脱豪放的艺术格调。由于质地及纹饰的精美，耀州瓷成为地方向朝廷常年例贡的贡器。 　　耀州瓷的釉色品种有青釉、姜黄釉、黑釉、酱釉、茶末釉、青白双色釉、香黄釉、黑釉青花、白地黑花、铁锈花、红绿彩瓷等。器件以碗、盘、盆、罐、瓶、盒、灯、炉等日常生活用具为主，另有一些陈设器、供器、瓷雕等。器件造型多变，装饰手法多样，堪称一绝。 　　宋代耀州窑的娴熟而独特的刻花与印花工艺，影响了耀州、陕西省以及全国的一批窑场的制瓷工艺，更使其成为一个自成瓷窑体系的北方名窑，与著名的五大窑系定窑、汝窑、官窑、钧窑、哥窑齐名。 　　瓷器是以高岭土等作为原料，经过摄氏1200度的高温，并涂以高温釉烧制而成。　　瓷器是由陶器演变发展而来的。约在公元前16世纪的商代中期，就创烧出了原始青瓷器。自东汉时期始，瓷器工艺日见成熟。从魏晋南北朝时起，南方和北方的青瓷就渐渐有了区别。南方青瓷以浙江越窖为代表，北方青瓷以河北邢窖为代表。北朝晚期，河北邢窖烧制出了白瓷，揭开了中国瓷器史上又一个新篇章。唐代，最终形成了“南青北白”的制瓷格局。　　在唐代制瓷工艺中，在青釉、黑釉、褐釉等器物上另外施加不同颜色的釉，烧制成绚丽多姿的彩瓷，开创了瓷器装饰艺术的新手法。彩瓷的出现，标志着陶瓷发展史上第三个阶段的开始。　　宋代，是陶瓷技艺的繁荣时期，以高度发展的单色釉著称于世。　　元代，瓷器出现了青花、釉里红和多颜色釉，把中国传统绘画技法与制瓷工艺结合起来。　　明清是中国瓷器发展史上的极盛时期。景德镇开始成为中国瓷业中心。“珐琅彩”和“粉彩”代表了清代陶瓷的最高成就。其中珐琅彩瓷器被誉为“世界奇迹。”　　中国是世界上陶瓷出口最早的国家，素有“瓷国”美誉。世界各国人民通过陶瓷器皿来了解中华文明，并把陶瓷作为中国的代名词(China)。　　隋、唐时期　　杨坚先后兼并了北周和南陈，统一中原，方国号隋，至炀帝而亡。时间不长，但这一时期的陶瓷业却比较发达。这是一个承上(南北朝)启下(唐代)的过渡时期，它预示着一个新的时代风格的开始。陶瓷器造型基本上继承了南北朝的风格，又有所变化，更加饱满。从已经发掘出的隋墓里，我们可看到大量质量较高的白瓷。　　唐代是被公认的封建社会的鼎盛时代，定都长安，洛阳为陪都。在这两个地方都出土了大量唐三彩，艺术和技术上都非常高超，引起了世界注目。这与当时这两个地方所处的重要政治、经济地位以及当时的厚葬之风密不可分。洛阳地处中原，自古以来人口稠密、文化发达、经济繁荣。自东汉、魏、晋、北朝五百年来一直是政治、经济和文化中心。在经济上，它是首都长安连结关东以及东南地区的枢纽。虽然唐代定都长安，但对洛阳地区也极为重视，特别在武则天时，定洛阳为神都，在此地施政达二十年之久。　　据史料记载，唐代的河南府是贡白瓷的重要产区，巩县窑、鹤壁集窑、陕县西关窑等窑址都出产白瓷，同时烧造三彩器和彩釉器。发达的手工业是封建社会商品来源的保障，而兴盛的商业又刺激着手工业的发展，陶瓷业在这一时期得到空前发展。　　唐三彩器大多出自墓葬。唐王朝在西安、洛阳一带设有庞大的政治统治机构，大批贵族、官僚聚集于此，生前穷奢极侈，死后厚葬成风。王公百官，竞为厚葬，偶人像马，雕饰如生，风俗影响至普通百姓。　　唐三彩的出现是我国陶瓷工艺发展的必然产物，它表明古代陶瓷工匠对各种呈色金属原料特性的认识、化学技术的掌握达到了一个新的水平。带色釉的发现和运用在汉代就已出现，如翠绿、栗黄、茶黄等色釉被广泛使用。到北朝时期，也就是公元世纪初，我国北方就开始有黄釉、褐釉彩色瓷器的烧造。至晚到北齐，出现了白瓷和彩瓷。　　初唐的三彩器以褐赭**为主，间以白色或绿色釉，采用蘸釉法，施釉较草率，釉层偏厚，流釉或烛泪状，釉层没有完全烧开，色泽暗淡。盛唐时期，三彩工艺明显进步，在器型品种上，除了器皿以外，出现了大量生动的三彩人俑。这时的三彩釉色润莹，赋彩自然，采用混釉技法，器皿多为内外满釉，色彩有绿、黄、白、蓝、黑等；装饰手法除了刻花、印花外，还广泛使用堆贴和捏塑；装饰内容丰富多彩，花鸟走兽无所不包。然而中晚唐时期的三彩制品每况愈下，这一有趣的现象恰好从一个侧面反映了唐代由盛至衰的历史现象。晚唐三彩多为小件，趋于单彩釉，而且釉面单薄，脱落剥蚀现象严重。安史之乱(公元755年-763年)促使唐朝迅速败落，形成藩镇割据天下大乱的局面。　　唐三彩器的烧造一般为两个步骤，即素烧和釉烧。它的胎质可分为两大类，一类是红色陶胎，出现于隋和初唐时期一种挂草绿、酱**混合釉的红陶制品中，这一品种还不能被看成是真正意义上的唐三彩。另一类是白色陶胎，为瓷土烧成，被认为是典型的唐三彩。这种坯体的特点一是吸水性强，使粘接部件牢固；二是可塑性较强；三是素烧后强度较大；四是胎质白，挂釉后釉色鲜艳。唐三彩器的烧成温度在800度-1000度左右，坯釉膨胀系数基本一致，使坯釉结合良好。　　这一时期的人俑塑造，风格比较明显。一改魏、晋时期秀骨清相的作风，女俑丰满富态，男俑英武得体，形象生动，体现出生活中的情景。唐代的对外经济、文化交流异常活跃，闻名于世的丝绸之路加强了对外贸易，海路贸易也日见频繁。出土的大量胡人俑印证了当时有许多外国人在中原一带生活，他们多从事商业和艺术活动。经常可以见到胡人牵着骆驼，背负着丝绸等货物，形象极其生动。在伊朗、伊拉克、埃及、俄罗斯以及印尼、日本等国家都发现了大量唐三彩器，说明唐代对外出口贸易的发达。　　开始于南北朝时期“南青北白”瓷业布局，到唐代形成较为明显而固定的局面。从北朝到唐代这一阶段，我国古代制瓷艺术逐步形成了青釉和白釉两个大的系统，它们在后世分别沿着不同的方面各自发展。白瓷的真正成熟期是在唐代，特别是在唐代中晚期，它已成为一个独立体系，与青瓷分庭抗礼。　　当时北方烧造白瓷的区域非常广泛，而河北邢窑最为突出。它与南方越州出产的青瓷交相辉映，形成唐时代陶瓷业的两大主流。唐代陆羽在他的《茶经》中用“类银”、“类雪”来形容邢窑白瓷的釉色，其胎、其釉的白度相当成熟。邢窑白瓷在烧成技术上也比较高超，从现有实物来看，没有变型、歪塌等缺陷，制作工艺精细、造型端正，不失为一代名窑对产品要求之严格。邢窑白瓷除以色白见长外，它另一个特点是朴素少饰，匠师的艺术表现多施于造型之中，器型简洁、质朴、端庄而大气。它所构成的器皿容量大、重心稳、使用方便。这一时期最具特点的器皿是执壶，据考证是由前代的鸡头壶演变而来，是一种酒具，唐人称为“注子”。　　此外，黄河流域瓷窑都多烧白瓷，河南、山西、陕西的广大地区都以烧白瓷为主。　　唐邢窑白瓷始于隋，盛于唐，衰于元。根据其胎、釉的化学分析，应属于高铅瓷胎，其釉的化学组成，属于CaO-AL2O3-SiO2系统范围。邢窑的烧成温度一般在1340度左右，个别的高达1370度左右，烧成气氛为还原焰。　　唐代手工业产业的空前繁荣，还在于官方的介入，官府设置“将作监”、“少府监”等政府机构，对陶瓷、金工、漆器、染织等进行操控，为统治者服务。这时的越窑青瓷也得到很大发展，引起许多文人骚客的瞩目，纷纷吟诗作赋对其倍加称颂赞美。其中陆羽的评价比较全面而得体，他形容越窑青瓷“类玉”、“类冰”，认为是当代最完美的瓷器。　　由于唐代的饮茶之风盛兴及朝廷对青瓷的需求量增大，促使唐代的越窑青瓷质量不断提高。尤其是在晚唐时期，形成了以浙江余姚为中心的瓷区，产品胎质细腻，釉层匀净，造型规整，品种丰富。在装饰处理上也是以釉色装饰为主流，以素面为主，形成独特风格。刻划花装饰以简洁流畅的线条，廖廖数笔就描绘出当时人们喜爱的荷花、荷叶、牡丹花等花卉，绝无繁琐多余之笔。　　这一时期在窑炉上普遍有所改善。北方均为馒头窑型，一般为直焰馒头窑或者是在窑底上设置台柱，这一时期还出现了原始倒焰窑。这几种窑形都由火膛、窑室、排烟孔、烟囱四部分组成，火焰流向呈现半倒焰式，依靠排烟孔调节燃气的流量；最大的改进是由原来的冷底窑改为热底窑，使窑内温差大大减小，温度分布更加均匀。南方则以龙窑为主，为节省燃料、增加产量，充分利用空气预热，采取了加长窑身和减小窑床倾斜度的办法，在浙江发现的唐初龙窑残长就达40米，宽17米，倾斜度10-12度。　　唐代已经生产出釉下彩瓷器，这已是不争的事实。当时的长沙窑又称铜官窑，是我国最早制作釉下彩瓷的地区之一。铜官窑釉下彩装饰以斑点彩饰为主，在青釉瓷器上以褐彩或蓝绿彩料点绘成花草纹样。褐色彩料是以含铁量高的矿物原料为色料，蓝绿彩料是以含氧化铜的矿物原料作色料。　　宋 朝　　宋太祖赵匡胤，立国为宋，后被金人所逼，高宗南渡而逃，建都临安，称为南宋，称以前为北宋。　　中国陶瓷工艺发展到宋代，达到了炉火纯青的成熟阶段，艺术上取得了空前绝后的成就。这一时期南北方各窑之间风格迥异，一些以州命名的瓷窑体系特点明显，令后人一目了然。比如有代表性的汝窑、定官窑“汁水莹润如堆脂”，象青玉一般的质地；再如钧窑天兰釉，象天空般湛蓝；再如龙泉青瓷的粉青、梅子青等品种，都巧夺天工般地引起人们对美的遐想。所以说宋时代是陶瓷美学的一个划时代时期，至此，一个全新的美学时代到来了。此时官窑辈出，私窑蜂起，最为著名的窑址有定、汝、官、哥、钧等，响应者更是不计其数。　　定窑属宋代民窑，窑址分布于今河北曲阳县一带，唐属定州，故名定窑。创烧于唐代，鼎盛时期在北宋，至元代停止。定窑产品繁多，白瓷为主，兼烧酱釉，黑釉和绿釉。其瓷质精良和纹饰秀美，曾被选入宫廷，定窑是一个比较庞大的瓷窑体系。北宋早、中期为装匣钵仰烧，器底部可见支钉痕迹或砂粒；北宋以后广泛使用覆烧法，口沿不施釉，俗称“芒口”，往往镶一圈金、银或铜为饰。白瓷装饰有刻花、划花、印花、剔花等多种手法，图案常见花果禽鸟。印花装饰始于北宋中期，纹饰线条清晰明朗，反映了当时比较高超的刻摸与脱模技术。另外，定窑瓷釉层较薄，釉面光润，也使刻花、印花线条极为清爽悦目，形成它独特的美术风格。　　此时定窑白瓷的烧成温度在1320+20度左右，其气孔率较低，说明这一时期定窑的烧结程度较为致密。　　钧窑是宋代著名窑址之一，可分为官钧窑和民钧窑。钧窑在今河南禹县一带，宋代称钧州，宋初于此设窑，故名。官钧窑是宋徽宗年间继汝窑之后建立的第二座官窑。钧瓷烧成工艺不同于其它，为二次烧成，其第一次为素烧，然后施加釉彩，再进行第二次窑烧。钧窑瓷釉利用铁、铜呈色不同的特点，烧出蓝中带红，紫斑或天青、月白等色，具有乳浊不透明的感觉。宋钧窑常见的釉色有玫瑰紫、海棠红、梅子青等等。钧瓷的器形主要有花盆、盘、炉尊、洗、碗等等，金、元时期的河北、山西等地方多有仿烧。钧瓷在宋代也被称为“花瓷”，它的釉面特征是常出现不规则流动状的细线，被称为“蚯蚓走泥纹”，加之钧釉在烧制造过程中变化无常，不为人工所控，所以后人难以仿制，有“钧瓷无双”之说。　　唐代的花釉突破了一件作品一种釉色的传统规律，但这种花釉仅仅局限于黑釉器物，到了宋代，复色釉的技艺得到了很大发展。钧窑瓷器就其瓷釉的基调来说，仍然属于青瓷系统，它的天青、灰蓝、月白诸色只是浓淡不一、色度差异而已。钧窑瓷器上所出现的红紫色相是由于在釉中加入了铜，铜红对窑温和烧成气氛比较敏感，它必须在还原焰1250度以上，才能出现美丽的效果。　　汝窑一向被人们列为宋代五大名窑之首，这早在宋代的一些文人笔记中就有论述。汝窑在相当长的一个时期内被认为在河南的临汝县，但半个世纪以来，都始终没有找到客观存在的遗址。后经文物工作者的努力，终于在20世纪70年代，在宝丰县清凉寺找到了汝窑遗址，窑以州名。汝窑原为民窑，产品风格近似陕西铜川耀州窑，北宋晚期开始为宫廷烧造高档瓷器。所以，长期以来，文物部门一直有两种说法：一种说汝窑泛指古汝州所辖地区所烧造的青瓷系列产品的统称；另一种说汝瓷是指专门御用的那一部分官窑器物。宋徽宗执政时期，汝窑是其烧造史的全盛时期，其产品胎质细腻，灰中泛黄，俗称“香灰黄”，汝瓷釉面有细微的开片，釉下有稀疏气泡；汝窑青瓷釉色淡青高雅，造型讲究，不以纹饰为重。据说汝瓷釉中含有玛瑙成份，所以能呈现出纯净的天青色，玛瑙的主要成份是氧化硅，或许此说有些道理。　　宋徽宗赵佶信奉道教，道学崇尚自然含蓄，淡泊质朴的审美观。这一时期的汝窑瓷器正是这种审美情趣的反映，反映出道家清逸、无为的思想境界，成为宋时代上流社会的时尚。　　哥窑也被列为宋代名窑，但未见有宋人记载，只是后期明代才有文献记录。　　传说浙江处州人章生一和其弟章生二都是制瓷好手。他们俩人同在龙泉各设一窑，因生一是兄，所以被称为“哥窑”，生二为弟，当然称为“弟窑”，此二窑皆为著名民窑。哥窑的釉色以青为主，铁足紫口，釉面有碎纹而著名，号日“百圾碎”。　　哥窑瓷器的胎色呈灰色或土**，釉色为粉青、青黄、月白、油灰等等，其中油灰色为最常见。它的主要特点是釉面“开片”，大小不一，纹路颜色深浅不一，器形不同收缩部位也就不一，所以变化万千而又自然贴切。哥窑瓷器上往往出现较粗的裂纹呈现黑色，较细的裂纹出现**，前后层次错落，称为“金丝铁线”。　　哥窑瓷器釉面上的冰裂纹，本来是制造工艺上的缺陷，主要是由于胎体和釉层的膨胀系数不一致所造成的。但这种弊病却形成的一种自然美，成为一种有别于其它品种的独特美。　　到目前为止，哥窑址还不明确，专家对此众说不一，有说在浙江的，也有说在江西的关于这一点，只有寄希望于日后的考古发掘，以实物为证。　　官窑，在中国陶瓷史上有着不同的涵意从广义上讲，它是指有别于民窑而专为官办的瓷窑，产品为宫廷所垄断。而在宋代瓷器中，官窑则是一种专门的指称，专指北宋和南宋时在京城汴梁由宫廷专设窑所烧造的青瓷，汴京在现在的河南省开封一带。由于古老的黄河在历史上多次发生水患而改道，使当地地貌产生巨大变迁，所以这对今天人们的勘察带来很大困难，北宋时期的官窑址也就无从考查。有一种说法认为北宋官窑即是汝窑。　　南宋朝廷沿袭北宋旧制，在临安建造了专门为皇室烧造瓷器的官窑。官窑器釉色粉青，色调淡雅，不崇尚花纹装饰，以造型和釉色见长。官窑瓷胎中铁分较多，胎色偏紫、褐、黑色，足底不上釉，由于瓷釉的流淌，使口沿处挂釉较薄，显露出带紫色的瓷胎，这就是通常行家所谓“紫口铁足”了，这一点成为鉴定官窑器的重要依据。　　在造型设计上，宋代非常重视旧有体制，开拓了在器形上仿古的先声，尤其是官办瓷窑，更是大量烧制仿古铜器的造型，如鼎、炉、瓶等等，典雅而古朴。　　耀州窑位于今陕西铜川一带，宋属耀州。始烧于唐代，北宋中期达到鼎盛，金元时期转向衰落。其遗址在五十年代和八十年代经过两次较大规模的发掘，使我们对耀州窑的产品了解较多，其质量较高，影响广泛，以至河南、广西等地都纷纷效仿，形成一个庞大的耀州窑系。　　耀州窑是宋代北方著名青瓷产地，产品品种丰富，造型多变。其胎色灰白而薄，釉色匀净，青中泛绿，有极细密的气泡；由于胎质中含有铁份，在相应的烧成气氛下，使器底呈现一种姜黄斑块，形成了耀州窑所独有的特征。　　装饰以刻花为主，线条流畅，北宋中期以后，出现印花装饰；釉面一般有细小开片，透明度较好，釉层较厚；刻花技术冠绝一时，刀法犀利，线条刚劲，刀痕有斜度；图案内容以花卉为主，常见的有缠枝莲、牡丹、菊花等等，也有用鱼纹、水纹的，龙凤纹仅限于宫廷瓷专用。　　中文的“磁”字可以作陶瓷解，所以磁州可以理解为“陶瓷”州。该州原属河南，现位于河北磁县，始烧于宋，元代未年以后迁至今日的彭城。历史上的磁州窑以及后来彭城诸窑多生产民间日用陶瓷，故又名“杂器窑”。磁州窑产品装饰以刻、划花或是铁锈花为主，黑白分明、质朴大方，一直沿袭至今。这一时期磁州窑的陶瓷枕最为有名，多雕塑成活泼可爱的儿童形象，或施以明快清晰的纹饰，具有浓厚的水墨画风格，花鸟鱼虫、山水人物、诗文书法无不挥洒自如，将制瓷技艺与绘画艺术完美结合在一起，在中国陶瓷史上独树一帜。此外尚有绿釉釉下黑彩，白釉釉上红绿彩及低温黄、绿、褐彩色釉陶器。其中釉上红绿的制作对明、清时期景德镇釉上彩发展有一定影响。该窑装饰风格还影响到山西介休、山东淄博、陕西耀州等地，形成了所谓“耀州窑系”。　　景德镇的烧造史可以溯至唐代，原名“昌南”，宋真宗景德年间，该地因制瓷名扬天下而改名景德镇。　　就青白瓷这个品种而言，景德镇可称天下第一，这是一种独具风格的瓷器。其釉色白中闪青，青中显白，釉色透亮，光照见影，所以又称“影青”或“映青”，有“假玉“之称。南宋时期的仰烧产品釉色纯正青白，覆烧产品则略偏**。从10世纪至14世纪，这种产品广泛流通于海内外，元代后期逐渐衰落，让位于青花及颜色釉等品种。青白瓷器种类繁多，生活用具应有尽有，装饰技法主要有刻花、印花、镂空、堆塑等，其瓷塑作品多表现佛道人物和文吏武士，具有生活化、世俗化之特征。　　景德镇窑的产品胎体较薄，原料为当地产的优质瓷石，质地细腻；其釉是由“釉果”和“釉灰”调配而成，烧成过程中流动性较大，所以薄处泛白，积釉处呈水绿色。北宋以后，景德镇窑采用匣钵仰烧的方法，一器一匣，既降低烧窑成本，又提高成品率。　　此外，景德镇还广泛影响了江西的其他窑场，以及安徽、浙江、湖北、湖南、福建、广东、广西等地方，形成一相庞大的“景德镇窑体系”。　　建窑，也是宋代著名窑址这一。它位于福建省建阳县永吉镇，从晚唐、五代始烧青瓷，宋代以烧黑瓷为主，兼烧青白瓷。建窑以生产黑釉茶盏为大宗，这与宋代的“斗茶”风气有关。其胎质为乌泥色，有的釉面呈条状结晶纹，细如兔毛，所以这种特殊产品被称为“兔毫盏”。兔毫有黄、白两色，称金毫、银毫。也有呈油滴状结晶，因酷似某种尽善尽美羽毛，被称为鹧鸪斑。有极少数窑变花釉，会在不规则的油滴周围形成窑变蓝色，尤为珍贵。这种产品在日本被称为“天目釉”，对日本陶瓷艺术带来了很大影响。相传当时浙江天目山一带佛寺林立，日本僧人多以至此留学为荣，回国时许多人携带寺庙中使用的建窑黑釉盏，一时间这种黑釉盏在日本成为时尚。北宋后期该窑曾为宫廷烧制御用茶盏，元代以后黑釉烧。在古代文献中建窑亦被称为“乌泥建”、“黑建”、“紫建”。　　龙泉窑在今浙江省龙泉县一带，主要集中在大窑、金村周围。至南宋晚期，除龙泉当地外，浙江庆元、运和等县以及江西吉安、福建泉州等地都烧造龙泉风格的青瓷，形成龙泉窑系。龙泉窑是继越窑发展起来的瓷窑，创烧于北宋早期，至南宋前发展，进而形成独特风格，使青釉品种达到了很高的境界，也是南方地区产量最大的瓷窑。　　早期的龙泉窑瓷器受到了越窑和瓯窑等窑场的影响，装饰方面大量使用刻花或辅以划的手法，釉色青中泛黄或泛灰。约在十二世纪晚期，也就是从南宋中期开始，烧制成熟了著名的粉青釉。稍后至元代前期，胎薄釉厚的梅子青釉烧制成功，使龙泉窑达到鼎盛。从化学成份上看，粉青釉和梅子青釉的瓷胎中AL2O3含量高于越窑青瓷，大部分在20℅以上，采用精细的淘洗技术，经提高原料中高岭土矿物和绢云母矿物细颗粒部分的含量，从而提高了瓷胎的精细程度。这一时期的龙泉窑制品，釉中所含CaO降低，而K2O的含量提高，使烧成温度相应提高，釉的烧成温度范围变宽，使瓷质有了很大进步。　　龙泉窑制品的造型十分丰富，除各类日用器皿以外，还有大量文具用品以及仿古铜器造型和仿玉器造型。为适应厚釉的特点，堆花或贴花装饰也逐渐替代了刻花装饰，成为一种独特的风格。　　由于宋代社会经济和商业贸易的发展，造成了陶瓷业空前繁荣的局面。除了各具风格的一批名窑之外，许多产量较少但具有特色的小型窑场也遍布全国。它们不仅为宫廷生产御用器皿、为广大人民群众生产日常用品，产品还远输国外，其后，西方人称瓷器为China。