古筝培训班课时是80到150一节1对1，具体多少看各地和各个老师，以100为举例，学古筝一周一节课，一个月4节，一年48节，大概是4800一年，如果全部课时上满。进入古筝培训班学习之前，有的学员已经有了古筝方面的基础知识，那这类学员就不用从基础班开始学，只需要往更高一级学便可。零入门学古筝技巧假指甲有多种，如果两面均是平面的，就无所谓正反。如有一面是弧形，那么需要将平面贴着指肚戴，用弧形的一面来演奏。选择指甲不宜太大，它的大小，长短最好与手指第一关节相近。装戴时胶布应粘在手指第一关节的中部，贴紧指肚，胶布缠两圈左右为宜，避免胶布粘在第一关节活动处，影响手指灵活度。古筝都有哪些流派很多成人学习古筝，都是从报班上课开始的，毕竟自学难度大，而且精力有限；儿童学古筝， 基本上也都是由家长送到学习班，由老师系统教授知识。但无论是自己学筝的成人还是学筝孩童的家长，在选择学习班时又犯了难：到底是上大课好还是上小课好？今天就来跟大家比较一下这两者的异同，这不仅能帮助学古筝的朋友，甚至对学习一门其他心仪乐器，都有参考价值。大课适合什么人所谓大课，就是指教师同时为多人讲授同样知识内容的授课方式。目前有些培训机构大课一般都是6-10人左右，有时候由于各方面条件限制，（教学场地、教学古筝等）也会在4人左右。先说结论，大课的授课形式适合普及音乐教育。其实大课考老师，如果老师对教育学一无所知，对教育的内涵根本没有深刻认识，那么肯定上不好大课。上大课，对老师的理论水平、表达能力、教育水平、教学方法等都有比较严格的要求，在一个有水平的老师那里，大课可以最大限度调动每个学生的积极性，形成一种良好的学习氛围，所以上大课，要挑名师专家。在大课上，竞争激励等机制可以得到最大程度发挥，从而激发出每个学生的学习热情。只要家长稍加配合，学生在大课上可以一直保持足够的学习兴趣。并且，大课中的集体合奏练习还可以促进学生相互之间的配合，为以后进一步深造打下基础，在培养学生合作能力和集体观念等方面也有很大作用。另外，上大课有伙伴儿，有动力，不孤单，很多成人学习一段时间就没有了动力，被各种事情耽搁了，有了人陪伴，情况会好些，这些对孩子也适用。因为乐器弹奏是一种表演性的活动，集体课会给学习者提供一个较为自然的表演空间，建立很自然的表演心理。但是大课也不是一点问题没有。它的缺点：不同步，引起不适应。生病往往在所难免，同班学习的情况就会不同步，老师不可能为了某个学生而延误进度。在学校落下的课，家长还能自己替孩子补，落下一节乐器课要怎么补？另外，由于孩子的接受程度和学习能力的差别，学习的进度也不可能完全同步。同期学乐器的几个孩子随着学习时间的增长，渐渐会显现出明显的差距。到底是教进度慢一点，还是快一点？为了平衡，老师只能选一个折中的办法，这对进度快的孩子是种浪费，进度慢的孩子又没办法很好地巩固基础。乐器演奏是一门个性极强的艺术，每个孩子的理解程度不同，性格不同，学习能力不同，存在的问题更不同，大课教学形式更适合普及乐理知识，让孩子初步了解一门乐器。想学得更专业，上小课？小课就比较容易理解了，一般是指那种一对一的单独授课方式。但有时候也会有一对二不同形式。学生上大课的花费较少，上小课则花费较多。人们都本能地追求较高的性价比，所以在大课小课上肯定要有一个权衡。因为小课大多是一对一授课，所以老师可以根据每个学生的特点和学习进度等情况来进行课程安排。这一点和大课有本质区别。老师在上大课时，肯定是要以学生们的平均进度来设定课程容量和进度。而一对一授课就可以根据学生的反应来实时调整教学方案，在细节上也可以做到更大的关注，及时纠错。可以做到系统专业的学习，时间短，成效高。这些都是小课的优点。上小课，学生的悟性和接受能力、观察能力、模仿能力都非常关键。一个善于观察、长于分析和乐于模仿的学生，在上小课时可以接受最大的信息量，可以以最快的速度来学习。即使老师教学水平不高，但只要老师自己会弹，能示范，一个好学生也可以从中获得足够的信息，从而进一步提高自身水平。学生本身的素质与他在单位时间内学习到的知识成正比，一个非常优秀的学生在小课上可以获得单位教学时间内的收益最大化。相反，一个驽钝的学生，即使跟随名家学习，收效也会很一般。所以，总的来说，大班考老师，小班考学生。结合自身情况进行合理选择一般来说，如果条件允许，遇到有比较好的大课老师，那么初学者应该先选择大课。这样有助于培养良好的理论水平，打下比较扎实的基本功。尤其是在培养学习兴趣方面会有很大帮助。如果发现老师水平一般，不能很好地上大课时，也可以考虑小课。在有了较高水平之后，可以适当考虑和高水平老师单独上小课。因为高水平教学涉及到的内容很丰富，细节较多，小课可以对学生进行有针对性的指导，以最大限度满足学生的求知欲。不过也要客观看待大课在高水平教学时候的作用，在进行乐曲结构、内容、艺术特点等方面的教学时，大课仍然会有很大优势。当然，上文提过，如果学习者可能涉及以下几种可能，那么从一开始学古筝需要选择一对一的小课。1、学习者对系统学习古筝有一定兴趣，并决定长远发展。2、学习者对音乐或者古筝有一定悟性与天赋。3、学习者渴望通过学习独立参加艺术活动比赛及考级。4、试图通过艺术特长生(非音乐专业类)高考加分报考重点大学。如果孩子的整个过程中有可能会经历艺术专业考试，那么请从最开始学的时候就帮孩子找个专业老师，进行一对一的小课教学。总之，无论是大课还是小课，都是教学方式的一种。在选择教学方式时，学生和家长一定要先了解自己，针对自身特点来进行选择，而不是人云亦云，把选择建立在别人的随意之言上。祝大家都能学习进步，自己的努力都能收获生活的回报！望采纳~传统的古筝乐被分成南北两派，现一般分为九派：一、“真秦之声”的陕西古筝自秦、汉以来古筝从我国西北地区逐渐流传到全国各地，并与当地戏曲、说唱和民间音乐相融汇，形成了各种具有浓郁地方风格的流派。传统的古筝乐被分成南北两派，现一般分为九派，正如曹正所言“茫茫九派流中国”，各派的古筝曲及演奏方法各具特色。陕西古筝：陕西地区是中国筝的发源地。但现在“真秦之声”的古筝乐却几乎近于绝响，这里有丰富多采的戏曲和民间音乐，其间传统的惯用乐器均不为少，但唯独无古筝或极少用古筝；只有在榆林地区才用古筝作为伴奏乐器，跟洋琴、琵琶、三弦一起在榆林小曲的伴奏中出现。著名秦古筝理论家、教育家曹正先生说，这就是“秦古筝的余绪”。古筝在榆林虽有三百多年的历史，但榆林地处偏僻，文化比较落后，古筝的技艺还停留在古法弹奏上，右手主要用大食两指，左手滑颤音很少，这正是古筝的最早奏法。古筝在陕西地区已渐渐失传，其传谱传人都无资料可寻。20世纪50年代末，陕西古筝家提出了“秦古筝归秦”的口号，从理论研究到弹奏技艺，从伴奏地方戏曲到编制秦韵风格古筝曲，作了大量的工作，使陕西人民从新熟悉了古筝。1957年，榆林筝名家白葆金参加了全国的民间音乐调演和陕西省第三届民间戏曲汇演，并独奏了《掐蒜苔》、《小小船》古筝曲。1961年全国古筝教材会议在西安召开以及会议对陕西迷胡古筝曲的肯定，都对秦古筝在陕西的发展起了有力的促进作用。后来涌现了象《秦桑曲》、《姜女泪》、《香山射鼓》、《三秦欢歌》、《绣金匾》等优秀的陕西风格古筝曲。西安鼓乐，秦腔和迷胡清曲等史料中关于古筝的记载，给陕西古筝人以启示，又有古筝名家曹正、高自成、王省吾等人的巨大努力，众多古筝同仁的帮助，经过近三十年的实践，陕西已渐渐地恢复古筝奏秦声。陕西风格古筝曲的鲜明特色，首先是音律上的特殊性和二个变音的游移性。七声音阶中的四级音编高，七级音偏低。所谓偏，当然不是半个音。这两个音又游移不定。一般来说，是向下滑动紧靠下一级音的；其次，在旋律进行上，一般是上行跳进，下行级进的。第三，在弹奏时的左手按弦，使用大指较多，这是出于旋律进行需要而必然使用的技术。第四，风格细腻，委婉中多悲怨；慷慨急楚，激越中有抒情。已故著名浙派古筝家王巽之先生谈古筝流派时说，“陕西派多抒情”说明了陕西古筝曲的风格特点。