宝刀不老 艺术长青——记潮阳县潮剧团老艺人黄明强（原载：《中国戏剧》1992年08期 林升民）为迎接以李光隆先生为总团长的泰华报人公益基金会春节回乡观光团而作专场演出的潮阳县潮剧团,尽情地以其精彩的潮剧选场为亲人们献演。在大型潮剧《十五贯》的选场《夜审翻案》中,饰演办案明察秋毫、执法刚正无私的苏州知府况钟的老艺人,以其功底的扎实、演技的老练、感情的细腻、台风的严谨而博得满场喝彩,尤其是他唱到“大海捞针也要行”的拖腔时,融情于声,以声抒情,顿时激起观众共鸣,掌声爆然而起。观者赞之曰:“这老生演得真好!”就是这位老生,不久前随中国广东潮阳潮剧团赴泰演出时，首场的“亮相”演的也是这个选场，同样受到旅泰潮阳乡亲和各界人士的高度赞赏。这老生是谁？他就是潮阳县潮剧团已有40年粉墨生涯的老艺人黄明强。黄明强自从不如戏剧艺术之门后，便与戏剧结下不解之缘，40个春夏秋冬，他都把心扑在戏剧事业上，并且孜孜不倦地苦练艺术基本功，他在艺术追求上，从没有满足的时候，“精益求精”是他从艺的座右铭。早在60年代初期，为了参加汕头地区的潮剧大汇演，他亮出了他的首本戏《宋江杀惜》。“杀惜”的“宋江”---特殊环境中的特殊任务，很不容易演好。演员需要有十分熟练地做工和细腻感情表达能力。黄明强为演好此戏，如饥似渴地到处学艺，慕名拜师。他从海丰西秦剧团的名老生那里获得了不少教益。自古天道酬勤，功夫不负苦心人，由于黄氏的苦学苦练，终使《宋江杀惜》一炮打响。此后，黄氏便在许多个戏中担任主演，成为剧团里的台柱之一。“艺海无涯，为勤是岸”这至理名言，黄明强在艺术实践中深有领会；“他山之石，可以攻玉”这哲理警句，也是黄明强虚心求艺、不断攀峰的动力。当剧团60年代赴穗演出时，他趁此良机，到当时的广州京剧团想名老生学艺，恨不得自己一时变成一块海绵，更多地把人家的艺术特长吸收吸收再吸收。京剧著名表演艺术家周信芳的精彩表演，也令黄氏倾心拜倒，每当他有机会看到银幕上播放周信芳的表演艺术时，他总是全神贯注地学习。在黄氏看来，学习是为了借鉴，对于增强自身的艺术能量，显然是有好处的。由于他能广泛求艺，并能认真咀嚼，从不生搬硬套，兼收并蓄的结果，他运用的单弹须、双拨须、颤须、打喷须（也称散须）等须功，都有独到之处。他掌握多种须功，但他并不滥用，而是根据彼时彼地的戏剧情境和剧中人的内心活动而有目的运用，是须功运用得恰到好处。如在《十五贯》中，清官况钟明知罪判极性、已成死囚的熊友兰、苏戍娟确有冤枉，有心为其伸冤，但当时他考虑到该案已经“三审六问”无法婉转时，指的沉痛地威信地欲写斩标，熊、苏两人在绝望中用激将法指呼况钟“不敢为民伸冤，徒负清官之名”时，况钟猛然受此一刺，不禁心潮翻腾，在做“激面科”时，有机地运用双弹须功，让“心潮”与“须浪”同时腾动，将剧中人的心情推上高峰。再如：当况钟在考虑熊、苏二人含冤之案尚未大白，而五更却要问斩时，耳边厢传来谯楼催更鼓响，是他心急如焚，焦灼万分，他运用颤须，以其须之“颤”，烘托其心之“急”，这回事，须口功成为揭示人物心境，推动剧情发展的重要手段。又如：当况钟经过一番激烈的思想搏斗之后，决意为含冤者伸冤冒风险丢乌纱也在所不辞。发出“定叫元凶来归案，大海捞针也要行”的豪迈之言。在“大海捞针”之前的感情抒发上，演员巧妙地运用了散须功。他将须一打，打后即“散”。一刺表现剧中人复杂的内心世界，很有舞台效果。说到“大海捞针”，还必须回应前面所提的长拉腔。黄氏在这里的特长拖腔，绝非为了哗众取宠而做的唱腔游戏，而是为了烘托人物，推动剧情。因为：要叫元凶归案，何异大海捞针。殊大的困难，没有奇雄的魄力是断难办到的。用亢亮激越的唱声去突出“大海捞针”这几个字，并以不可遏止之势，通过特长的拖腔来显示“大海捞针”的特殊困难和况知府那种“大海捞针也要行”的特殊毅力，因此说，这个长托腔是运用得妙的，因而博得热烈的掌声也是理所当然的。黄明强的水袖功，也是值得称道的，如何根据剧中人物的感情变化和性格特点，有目的地运用好水袖，他有一套舞台实践的经验。作为老生行当，送袖要圆畅，但不能飘滑；送袖要有力，但不能笨硬。在水袖的运用上，既要尊重程式，而要因人而异、因境而异、因情而异，不同人物在不同境况下的不同情绪，就必须运用相应的水袖功，如在《十五贯》中，况钟于《夜审》中觉察到案中有冤而要想要为民伸冤，却有担心“事烦时迫恐难成时”，黄氏就运用“冲袖”来表达彼时彼地剧中人的心境，水袖“猛冲”而出，似无回旋余地，这岂不成“事烦时迫”的释义？再说舞台上的“想计科”，旧程式常用的多是“搓丸搔额抓屁股”，黄氏对于“想计科”的处理，确是另辟蹊径，他把水袖功有所剪裁地运用到“想计”中来，如在《十五贯》中，况钟手提朱笔欲写斩标，但又不忍屈杀无辜，但他唱着“这时节，手中兔毫千钧重”时，剧中人此时的舞台形象是这样的：右手上举至齐额，并以颤指表示思绪万千；左手下垂而水袖频甩，通过手姿的上下交错，表示心潮的起伏，把水袖带入戏中。黄明强扮演的，多是清官廉吏，因此免不了要升堂申案，多年的舞台实践，多年的经验总结，使得他在“升堂科”的表演上，也有其脱俗之处。用他自己的话来说，那就是：官吏升堂，戏剧本有程式可循，但作为一个对艺术有执著追求的演员来说，应该敢于在继承的基础上创新、发展。升堂他不是全部照搬老程式，而是从人物的感情、性格基调出发，更好地表现执法官那种威严、凛肃之气概。请看况钟是如何升堂的：在吹鼓声中，他撩袍疾趋登场，半侧身，眼珠左右快转，然后抖下水袖，反袖时柔中有刚，火候适度，籍此体现清官既严厉，又有情；既是铁面又非铁板，加之表演时动作节奏感强，有板有眼地与舞台内的打击乐相配合，看来十分舒服。黄明强的做工很好，十分注意于细微处下功夫。他的道白，对于抑、扬、顿、挫的掌握，分寸感也很强。戏谚云：“千斤白，四两曲”，这说明念白并不是很容易掌握的一门艺术。黄氏对于戏剧口白，是经过认真推敲和苦心磨练的，哪个字音该低，哪个字音该重，他都乐于向人求教。由于他对“口白”的念法较有研究，因而，其戏剧语言也就较能体现剧中人的性格。如：《十五贯》中的况钟在说到“定叫元凶来归案”这一句时，是一字一顿，声音铿锵，字字有力，大有举斧直劈，令邪魅无法逃闪之势，从语气中展示这位清官惩恶诛凶的凛然正气。黄明强由于能够钟情于戏剧艺术，在不断地舞台实践中不断加厚自己的艺术功底。40年来，他在不少戏中成功地扮演了主要角色，比如《宋江杀惜》中的松江、《终南恨》中的文天祥、《十五贯》中的况钟、《包公铡侄》中的包公和《血溅乌纱》中的严天明等。黄明强的年岁如今已逾“知天命”，但他仍精神抖擞地在戏剧舞台之上拼搏，诚谓“宝刀不老”。张怡凰现任老公是谁潮俗好戏之风，由来已久。清康熙蓝鹿州《潮州风俗考》载：“梨园婆娑，无日无之……举国喧阗，昼夜无间。”“无日无之”说明演戏的频繁性；“昼夜无间”记录了日夜连演通宵达旦的*滥程度。旧时村镇“请戏”，分“日夜戏”与“午夜戏”两种。前者从上午10时起鼓，至午餐歇鼓；下午3时左右续演，至晚餐歇鼓，晚上7时多夜戏开始，一直演至翌晨天明为止。后者从下午3时左右起鼓，至晚餐歇鼓；晚上夜戏一样演至天明。 潮俗祭祀之风甚炽。旧时的演戏活动，多围绕着祭祀活动举行。祭祀对象大抵两个方面：一是姓氏宗族祖先；一是村社的社神（俗称“地头神”）以及其它各类神明。潮地人文有其特点，历来是“聚族而居”，因而宗祠和神庙（俗称“老爷宫”）星罗棋布，大异他州，祭祀活动也很有组织。宋元以前每逢祭祀须“奏音声、以谢神贶”，大概到了明代以后，这种“奏音声”便多被戏曲所代替。 《揭阳县志·风俗》载：“仲春祭先祖，是月多演戏；谚谓‘正月灯，二月戏’。”可是辛亥革命以后，宗族祭祖的演戏活动已日见减少，而配合祭神谢神的演戏习俗仍十分活跃。及至抗战开始，潮汕沦陷，民生困苦，戏班大批流散，这个习俗才大大衰减。 “正月游神戏” 正月在过去农事还不忙，潮汕各地普遍举行游神的娱乐活动，音乐舞蹈与戏剧活动最为热闹。但潮阳却是“正月游灯，二月游神”。 “三月妈生戏” 潮汕沿海各地遍立“天后圣母”庙。旧历三月廿三日为圣母神诞，俗谓“妈生”，皆极隆重；演戏谢神，尤以渔民区为甚。 “五月龙船戏” 旧历五月初五，潮汕水乡普遍举行赛龙舟活动，有些村社并要请戏凑热闹，有的向邻村借龙舟，也得以戏还礼。 “关爷生戏” 潮汕民间崇奉关羽，所立之庙称“关帝庙”。旧历五月十三日为关羽神诞。光绪末年澄海莲阳乡在这一天一共聘了52台戏，散聚在关帝庙的前后左右，进行大庆祝。又普宁里湖乡，过去每年在这个关爷生到来，照例要由4社联合演出20个日夜的戏（从五月十一晚起至六月初二日止）。 “七月施孤戏” “施孤”即民俗的盂兰胜会。村镇普遍举行打醮祭拜活动，但不限于一天，而是各乡先后举行，所以演戏生意在这个月中很兴隆。普宁下架山乡、梅峰乡等地对这个习俗特别重视，曾有一年竟聘了二、二十班戏同时演出。 “十一、二月谢神戏” 秋收之后，旧俗照例要“答谢神恩”，祭拜村社的社神。加之这时农事较闲，因而配合谢神的演戏活动又活跃起来。以上记的是祭祀的演戏活动，此外还有各种不同作用和缘由的演戏活动。 “游艺筹款” “游艺”的形式类似宋代的“瓦舍”、“勾栏”；也类似北京天桥的游乐场。以多台戏曲为主，并配有杂技魔术、音乐清唱。 此形式始于汕头市“大同游艺场”（固定营业性），后来潮州西湖于30年代初，由荣生泰绸缎行老板林筑圃（当时林是潮州商会会长）发起举办游艺会。请十多台潮剧以及外江戏、白字戏、灯谜、象棋、黑白无声**演出。门票收入除用于活动费用，余皆捐赠潮州贫民院作福利基金。往后每年金秋九月，也举行这种游艺盛会，至抗战时停比。复员后也曾举办，因当时话剧兴起，“春茅”话剧社也曾参加游艺会演出。1931年，澄海莲阳乡也曾举办一次游艺活动，那是国民党清剿队营长冯哲夫为建哨楼而借此筹款。 赌钱戏 在赌场附近演戏，借以招徕赌客，戏金由赌场摊主负责。据说，这风俗是由南洋传来的。抗战期间，澄海银砂乡，就经常演这一类戏。 罚戏 民间诉讼、纠纷，负方也有被罚而送戏以作赔礼。 喜庆戏 旧社会达官贵人或豪富人家寿诞升迁、结婚、生子、得利、高中等喜庆，常聘戏班演戏以夸耀。此外，宗祠或神庙落成，也往往要演戏以示隆重庆祝。清末还有所谓“秀才戏”、“举人戏”，那是科场得中而借机敛财。 斗戏的风习 潮俗斗戏之风甚盛，村镇广场戏若是对台或多台演出，往往形成斗戏。斗戏就是一种较艺争胜，有时是聘戏的东家或豪富的观众故意悬红立锦标，以挑起戏班间的竞夺，一般以群众的评议、棚前观众多寡为标准。优胜者就可把一面绣有“潮剧之王”或“潮剧之冠”标旗拿去，标旗上的红包（奖金）也归其所有。因此，参加斗戏的戏班除尽量抛出拿手好戏和精采技艺外，还得想方设法搞出奇的点子。有时斗戏双方势均力敌，各不服输，虽天明日出也不愿停鼓，待至东家来作仲裁判定，方肯罢休。 抗战胜利后，潮剧班社虽所余不多，但斗戏之风仍存，到建国后才绝迹。 开台例戏——“搬仙” 旧时村镇演出，开场时都必须加演吉祥戏，俗称为“搬仙”（也有称作“扮仙”），或称“四出连”、“五福连”。“四出连”为《八仙庆春》、《跳加冠》、《仙姬送子》、《京城会》四个小出。由于这四出中寄寓了“功名财子寿”—— “五福”的象征意义，因而称为“五福连”。“五福连”也因这四出加“净棚”共五出而得名。“净棚”并非一个独立小出，它原是南戏“副末开场”的遗留形式，后来经演化而把报场词固定为一个套子：“高搭彩楼巧艳装，梨园子弟有千万，句句都是翰林造，唱出离合共悲欢——来者万古流传！”后来又把这个“副末”（由班里的“香公”担任，香公即二等老生，相当于副末）说成是“唐明皇”或“李世民”，并赋予“净棚”的作用。因此，就是在戏院里作营业性演出，开场照样必须来一个“净棚”。 “搬仙”的形式不知起于何时，但以前潮州和海陆丰的正字戏都有这一旧规。 “踮脚戏” 昔年村镇的戏剧演出，由于多属祭祀喜庆一类，故多在广场进行，自由观看，但由于都得站着踮着脚尖看戏，所以群众叫做“踮脚戏”。 凡祭神或祭祖的戏，戏台必须正对祀庙的殿堂。这类戏名义为“做给神看的”，事实是群众文娱生活的需要。 妇女们最喜好看戏，但又不敢与男人们一起拥挤，便必须结伴合群，由老年妇女押伴，有的在戏场周围摆着高凳，站在凳上看戏，有钱人家的公子**还特地搭小看台。 这种“踮脚戏”的历史很长，一直到现代，在农村还保留着这种演出形式，不过现在的乡村已有集体组织，已可有秩序地分配座位，席地而坐看戏。 丢彩 丢彩即喝彩，是潮剧观众的一种习俗。“竞以青蛙白镪掷歌台上，贫者辄取巾帻衣带便面香囊掷之，名曰丢彩。次日，则计其所值而赎之，伶人受值称谢，争以为荣。”这是乾隆《潮州府志·社会》所记载的现象。清代末期则“随棚恶少，三五成群，俗谓之交沙客；掷果抛衣，以博小旦一顾，谓之谢目箭。”（王定镐：《鳄渚摭谭》）喝彩捧场习俗，一直延续到建国后。潮剧演员郑建英她到底是三姐妹，还是是四姐妹啊？潮剧《烟花女与状元郎》女主角张怡凰和林小丹伉俪是广东潮剧院一团青年演员。林小丹今年37岁，原籍潮阳市，1978年考入汕头戏曲学校，习小生兼武生，在翁銮金、曾义潘等教师培养下，打下扎实基本功。张怡凰1982年毕业分配到广东潮剧院一团。张怡凰1971年生于南澳县后宅镇台属教师之家，14岁考入汕头戏曲学校习闺门旦行当，1989年毕业分配在广东潮剧院一团。两人在同一剧团排练、演出，日久生情，相互爱慕。1993年底，终结连理。　　为了潮剧事业的需要和夫妻能取得更大的成就，两人向组织保证三年内不生育孩子。夫妻俩互帮互学，终有所成。林小丹在唱腔艺术上较老练，对妻子加以帮助，连上下班途中点滴时间也充分利用。常常是张怡凰先唱一段潮曲，林小丹细加品味，对其失误及时提醒。尤其是对她的南澳岛地方口音，林小丹一一帮助纠正。使之唱腔更趋圆满。　　1995年8月，张怡凰担任**潮剧片《烟花女与状元郎》女主角，一日排演三场，林小丹冒着35℃高温，每天驾车六次来回接送，又充当“内勤”，每天买来鸡、鱼等高蛋白菜色，在短短一个多月内将怡凰填肥了12斤，使其圆满进入角色，而他自己却瘦了一圈。1997年末生下儿子后，又遇到拍摄个人专辑影碟和下乡演出，就将孩子寄放在南澳岳母张老师家，张老师也经常来汕承担家庭重担，还申请提前退休，支持女儿、女婿的事业，让她俩更有时间学习表演。　　　《烟》剧于1998年获得广东省“五个一”工程奖，张怡凰也因成功主演“烟花女”李亚仙，于1996年获得了汕头市“希望之星”、汕头市文艺个人二等奖和南澳县委、县政府文艺特别奖等荣誉，成为最突出的青年演员之一。他们一人在台上表演，另一人在台旁观察，以便找出不足之处。张怡凰在新戏《白高梁》中扮演女主角赵玉娥时，林小丹认为感情处理应更凄楚悲痛，体现出母亲焦虑绝望的心情。张怡凰虚心接受，使情节表演恰到好处。而林小丹在《忠义双夫人》中扮演文武双全的英雄后代岳霖，唱做念打俱佳，张怡凰仍指出“趟马”功等动作还欠火候，应加重表现英雄的威武气质，林小丹也加强了这方面的表演，准确表达了舞台语言及动作。　　夫妻俩随着演技日趋成熟，近年来在各种潮剧演艺大赛均获得好名次。1998年，张怡凰以《嫦娥奔月》夺得广东省第二届演艺大赛金奖，并获该年度汕头文艺奖表演一等奖。在1999年度广东潮剧院中青年唱腔大赛上，张怡凰以《江姐》选曲一举夺冠，获得专家一等奖第一名和观众潮剧新星奖；林小丹则在《彭湃》选段演唱中，忘我投入，抒发出革命家的英雄气慨，捧走专家二等奖第一名和观众潮剧新星奖。郑健英，女，1945年出生于广东省澄海樟林，国家一级演员，潮剧旦角。澄海市人。 从艺以来演出剧目有《蝶恋花》等四十多个，录音、录像有三十多个，发行国内外。扮演过50多个主角和主要配角人物，获得成功的剧目有《白兔记·回书》的岳秀英、《美人泪》的冯香罗、《六月雪》的窦娥、《告亲夫》的文淑贞、《血染南梁宫》的毕皇后等；现代戏有《迎风山》的林英、《彭湃》的蔡索屏、《蝶恋花》的杨开慧等。 1959年考进汕头戏校三年制表演班，1962年在汕头戏曲学校毕业分配到广东潮剧二团，后在广东潮剧院一团当演员。1968年“文革”期间在汕头地区文宣队当演员。1972年在汕头地区潮剧团。1978年广东潮剧院恢复建制，调潮剧院一团任演员。1983年调广东潮剧院二团，任演员，后兼副团长。在校期间师承名教戏黄玉斗、林和忍学青衣唱腔，到潮剧院后又得马飞、卢吟词指导，逐渐形成个人的演唱风格。1995年到上海戏曲学校沏澎艺术精品培训班进修结业。 1962年毕业于汕头戏曲学校，工青衣，其抒唱酣畅淋漓，圆润委婉，声情并茂，韵味浓郁；表演雍容大度，刚柔相济，富于激情，变化多姿。从艺四十年来，曾参中过60多个剧目的演出，其中有现代戏、有古装传统戏，由中国唱片公司和太平洋影音等公司录音和录相的有近四十个左右，这些剧目和音像制品在海内外产生很大的影响并享有很高的声望，有“金嗓子”之称。曾先后荣获《广东省首届中青年戏曲演员百花奖》、《舞台与银幕杯优秀演员奖》、《全国中老年戏曲青演赛牡丹奖》、《广东省先进文艺工作者最优秀表演奖》。被评为汕头市优秀专家、1998年广东省文学艺术界联合会优秀中青年会员，荣获1997年汕头市宣传系统特别奖。传略收入《世界华人文学艺术界名人录》。从艺以来演出剧目有《蝶恋花》等四十多个，录音、录像有三十多个，发行国内外。扮演过50多个主角和主要配角人物，获得成功的剧目有《白兔记·回书》的岳秀英、《美人泪》的冯香罗、《六月雪》的窦娥、《告亲夫》的文淑贞、《血染南梁宫》的毕皇后等；现代戏有《迎风山》的林英、《彭湃》的蔡索屏、《蝶恋花》的杨开慧等。1991年参加广东省戏剧家协会和《新舞台》举办的潮剧出国剧目展演，在《七尸八命九重冤》、《告亲夫》和《美人泪》中扮演凌桂仙、文淑贞和冯香罗，获得好评，《新舞台》特刊加以评介。1992年在《岳银瓶》中扮演岳银瓶，参加新加坡戏剧节演出，《新加坡联合早报》称之为“金嗓子”。1992年，参与导演现代潮剧《三香茶店》，获广东省现代戏会演二等奖。1993年获“ 宝中宝杯”全国中老年戏曲演员会演壮丹奖。1995年在《无意神医》中扮演主要配角皇太后，该剧赴上海参加白玉兰奖展演。演唱录音制成卡式带出版发行的有《蝶恋花》、《回书》、《美人泪》、《王熙凤》、《告亲夫》、《花枪缘》、《六月雪》、《审皇后》、《大脚夫人》、《血溅南梁宫》、《救风尘》、《柳明月》、《铡美》、《香壶案》等。录像的剧目有《回书》、《美人泪》、《八品官》、《告亲夫》、《痴梦》、《六月雪》、《审皇后》、《大脚夫人》、《血溅南梁宫》、《救风尘》、《香壶案》等。不少唱段被群众广为传唱。1986年评为广东省文化系统先进工作者。1987年评为汕头市优秀知识分子，同年获广东省中青年演员百花奖。1989年获“汕头市十佳演员”称号。列为汕头市优秀专家、拔尖人才。1984年参加中国戏剧家协会，现在是广东分会理事。1962年毕业于汕头戏曲学校。后分配在广东潮剧院一团当演员。1968年“文革”期间在汕头地区文宣队当演员。1972年在汕头地区潮剧团。1978年广东潮剧院恢复建制，调潮剧院一团任演员。1983年调广东潮剧院二团，任演员，后兼副团长。在校期间师承名教戏黄玉斗、林和忍学青衣唱腔，到潮剧院后又得马飞、卢吟词指导，逐渐形成个人的演唱风格。1995年到上海戏曲学校沏澎艺术精品培训班进修结业。 从艺四十年来，先后主演过60多个剧目，塑造了众多栩栩如生的人物形象，获得成功的剧目有《白兔记·回书》的岳秀英、《美人泪》的冯香罗、《六月雪》的窦娥、《告亲夫》的文淑贞、《血染南梁宫》的毕皇后等；现代戏有《迎风山》的林英、《彭湃》的蔡索屏、《蝶恋花》的杨开慧等。1991年参加广东省戏剧家协会和《新舞台》举办的潮剧出国剧目展演，在《七尸八命九重冤》、《告亲夫》和《美人泪》中扮演凌桂仙、文淑贞和冯香罗，获得好评，《新舞台》特刊加以评介。1992年在《岳银瓶》中扮演岳银瓶，参加新加坡戏剧节演出，《新加坡联合早报》称之为“金嗓子”。 1992年，参与导演现代潮剧《三香茶店》，获广东省现代戏会 演二等奖。1993年获“宝中宝杯”全国中老年戏曲演员会演壮丹奖。1995年在《无意神医》中扮演主要配角皇太后，该 剧赴上海参加白玉兰奖展演。演唱录音制成卡式带出版发行的有《蝶恋花》、《回书》、《美人泪》、《王熙凤》、《告亲夫》、《花枪缘》、《六月雪》、《审皇后》、《大脚夫人》、《血溅南梁宫》、《救风尘》、《柳明月》、《铡美》、《香壶案》等。录像的剧目有《回书》、《美人泪》、《八品官》、《告亲夫》、《痴梦》、《六月雪》、《审皇后》、《大脚夫人》、《血溅南梁宫》、《救风尘》、《香壶案》等。不少唱段被群众广为传唱。1986年评为广东省文化系统先进工作者。1987年评为汕头市优秀知识分子，同年获广东省中青年演员百花奖。1989 年获“汕头市十佳演员”称号。列为汕头市优秀专家、拔尖人才。　2001年5月24日广东潮剧院为她举办“郑健英潮剧表演艺术四十年专场晚会”。