国内的艺术生就业率并不高，找到与专业对口工作的更是不足两成，许多艺术生将目光投向了出国留学，使自己变成高端艺术人才以满足企业的需求。那么艺术生出国留学好吗？跟随美行思远艺术留学网一起来看看吧。国外院校更注重素质培养与国内艺术院校相比，国外艺术院校入学门槛不高，入学选拔时更加看重学生的对艺术的想法以及创新能力，而不是技法的硬实力，因为他们认为技法是容易培养的，但是思想和创新体现了一个人的天赋和潜能。而且国外院校会根据企业对人才能力需求的变化不断调整培养方案，以保证毕业生只要进入企业就能发挥作用。艺术生出国留学艺术氛围浓厚对于有意向从事艺术创作工作的学生，需要在学习过程中，从身边的文化中汲取营养，了解不同文化。比如，柏林、戛纳和威尼斯这三大**节，就能够给设计类、奢侈品类、影视类专业的学生了解国外最新的**拍摄、情节设置等技巧，观摩不同设计师的风格及名人装扮的趋势。在欧美，各类艺术工具、工作室都是面对学生开放的，学生可以便利地共享这些资源，无需层层申请审批。同时，在欧美学艺术，不仅学校的课程设置更为细致深入，还有院校提供专门的培养课程，包括专门提供摄影课程的法国阿尔勒艺术学院，及提供艺术作品修复课程的法国图尔与阿维尼翁艺术学院。另外，欧美环境也能给学生带来宽阔的展示平台，例如英国剑桥视觉及表演艺术学校每年举办毕业生作品展示艺术节，英国伦敦一些创意公司还会举办一些专门针对中国留学生的“另类”联谊会，为文化创意、艺术设计专业的学生提供一次面对面接触多家相关公司的机会，如英国多德创意公司就会主办同类活动。出国留学不仅能学习艺术，还能学习语言艺术留学不仅让艺术生学习艺术创作，培养综合素质，同时在国外的学习生活也让他们掌握甚至精通至少一门外语。众所周知，我国各个产业都在与国际接轨，很多企业也都希望发展到国外。所以如果你是一个精通至少一门外语的高端艺术人才，你还用担心找不到理想的工作，担心找不到发展方向么？出国留学后就业选择更多艺术留学生毕业后不仅可以选择回国发展，还可以直接在国外就业。大部分国家都允许留学生毕业后在当地工作，所以很多留学生都会选择先在国外就业，增加工作经验的同时积攒竞争资本，以便回国后让自己职业发展更加顺利。艺术生出国留学好吗，仁者见仁智者见智。但想必绝大多数人看了以上的介绍，都会对艺术生出国留学持肯定态度。美行思远国际艺术教育专注艺术留学及作品集培训服务，如有更多艺术留学问题，欢迎咨询美行思远艺术留学专家。 本文版权属于美行思远（wwwmxsyzencom），转载请注明出处。标签：留学韩国艺术专业难吗　出国留学的艺术生很多，那么同学们在选择留学国的时候是参照什么标准呢？对于不同的留学国的侧重点有了解吗？下面就和来看看不同留学国对于艺术专业对比。 　英国： 　水平高超，注重创意，对专业底子要求严格，选择范围广 　英国近年来在艺术留学方面呈现逐年上升的趋势，英国在文化艺术领域领先于美国。不仅有时尚设计，工业设计，空间设计，珠宝设计，平面设计等；还有时尚管理、策展等后起新秀。英国对学生的设计理念有要求比较高。比如皇家艺术学院之类的学院，伦敦艺术大学，入学要求相对高。 　英国的艺术类学校选择性很大，一般雅思成绩要求在65分以上。如伦敦艺术大学，偏向于学术性的教学，而一些新兴的大学在实用类的课程方面非常优秀。 美国： 　包容性强，注重天赋兴趣，有语言要求 　美国东西部学院风格差异比较大，所以对作品集的倾向也不同。有的学校喜欢综合能力强，有的则期望见到学生在某个领域钻研较深。作品集要根据不同学校的要求，有的放矢的准备。 　在美国这样多元文化交融的国家，艺术院校注重学生是否有天赋、有想法，对选择的专业是否感兴趣。和中国艺考流程不同的是，每年，美国艺术类高校招生，并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩，主要考量英语水平和艺术素养。而对英语成绩的要求，学校一般给的尺度比综合性大学宽松。考生只要达到雅思或者托福考试成绩的底线，就可以通过初选。 法国： 　高雅设计，底蕴深厚，招生名额少，需及早准备，宽进严出，就业不愁 　法国是艺术家的天堂，它的艺术专业在欧洲乃至世界领先。在服装设计、空间设计和纯艺术设计领域的专业水平在业界举足轻重，无论在专业教学水平还是艺术氛围上都是最好的留学选择。 　法国的艺术专业分为两大类：造型艺术和实用艺术。造型艺术包括油画，雕塑，建筑设计，摄影等艺术性较高的课程；实用艺术包括室内装饰，设装设计等实用性课程。选择好学习方向，对于学生今后的就业非常重要。 　因为是精英教育，法国院校的招生名额很少，而且考试严格。学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核，只有通过了考核才能进入下一个年级。另外，法国大学一年一般有两次开学时间，1月、2月和9月、10月。国内学生如要申请法国艺术专业，要巧妙规避时间，做好准备。 德国： 　追求经典，理论性较强，建筑设计是热门 　工业产品设计是向往去德国艺术留学的学生最大的选择，门槛不算高，但语言方面要格外注意。其中，建筑设计专业在德国非常热门，建筑师不仅负责住宅、公共建筑、工业建筑（高层建筑）的规划、设计和施工，而且也涉及综合性的城建设施和城市改造领域。这些工作不仅要考虑技术结构、艺术性、经济性和建筑法律方面的要求，还必须考虑到人们在居住、学习、工作及休息过程中的需要。一方面是艺术的造型，另一方面是技术和经济的成功转化，两者都很重要。 意大利： 　文艺之都，艺术留学圣地 　意大利的艺术气息深入整个国家的骨子里，赴意大利留学的学生，选择艺术类的竟然高达80%。在专业选择方面，意大利的纯艺术、展览、服装设计、时尚及奢侈品、古籍修复等专业比较好，对未来就业的方面也是最好选择。 　图兰朵计划，主要针对艺术、音乐和设计专业的中国学生，为其提供在意大利艺术和音乐类院校学习机会的政府计划。学生取得该项目资格，在意大利六个月的语言课程结束之后，通过课程考试，即可在其选择的艺术或音乐类学院注册学习。同时，还可申请罗马三大、但丁学院这样的一流艺术大学。学生高考分数达到380即可申请图兰朵计划，且在公立大学学习期间免学费，同时可申请多种奖学金和助学金。 日本： 　高度国际化，现代化的日本，拥有世界顶级的艺术类高等学府。 　日本大部分高等学府的研究生申请都是独特的教授内诺制，也就是说，成功申请与否的关键在于教授是否认可。这样的制度弹性很大，其实是给予申请者多方面展示自己的机会。即时你不是名校出身，即使你的GPA不高，如果你能够有一方面的才华让教授认可，也能够成功申请到理想的学校。 韩国： 　引领时尚，无需高考成绩，讲究实用性 　艺术生的文化成绩不占优势，而恰恰国外学校对文化课的成绩要求不高。在韩国，你甚至无需高考分数，只要有了一定的语言成绩，并通过了入学考试，就可以申请你喜欢的艺术专业。 　韩国的艺术类专业不局限于传统的绘画、雕塑，增加了越来越多偏向于实践的新兴类别。韩剧的流行正从侧面说明这些新兴专业设立的成功，以及大众对于这些专业的需求的扩大。比如，服装设计、平面设计、视觉媒体等，一度成为申请的热门专业。艺术生出国留学的申请条件都需要什么　　学习艺术很多学生选择了韩国，韩国有很多的艺术院校，想要申请到韩国读艺术专业，有什么样的条件呢？整理了韩国留学艺术专业的条件的内容来看看吧！　 一、学历 　赴韩国攻读学士学位的艺术类学生，在中国高中毕业后必须取得毕业证书，即在中国完成12年教育的学生，年龄应在18至25岁之间。高中毕业后，申请时间不得超过三年。如果他们要去韩国读研究生，他们应该有学士学位，年龄应该在18到27岁之间。他们应该是在韩国攻读博士学位的艺术生。硕士学位没有年龄限制。　 二、语言能力 　语言能力是学生申请韩国留学时主要的考核内容，也是重要的之一。如果学生语言成绩不合格，在韩国留学时，很难了解教师授课内容，进而影响学生的学习。因此韩国院校通常要求学生韩语水平应达到 TOPIK4-2 级水平。　 三、学习成绩 　学习成绩也是韩国留学必备条件之一。韩国高校对于外国学生的学习能力和学习成绩非常重视，良好的学习成绩能够为学生顺利申请韩国名校奠定良好的基础。中国学生留学生的高考成绩是韩国高校在进行录取审查时重要的依据之一，同时平时成绩也非常重要。很多韩国大学将招生范围缩小到应届高中毕业生、连续受教育者和学习能力好的学生 （ 平均成绩达到 70 分以上 ） 。四、提交作品 　例如想申请美术设计类专业的小伙伴，可以把自己的作品按照学校的要求准备好进行提交。或装订成册制成作品集提交。申请音乐、舞蹈、表演影视类的同学可以把自己的作品或拍摄的视频录制的音频存放到U盘里提交给学校。　音乐类特长生需加试乐器演奏（单独组织由沪上指定机构 / 院校测试）或提供指定合作培训机构 / 院校推免信或提供省级以上音乐比赛获奖证书复印件（需现场验原件）；　美术类特长生需提供本人签名的作品集（需涵盖至少三个不同种类美术作品）或实物艺术作品或提供省级以上美术比赛获奖证书复印件（需现场验原件）。汉桥将随机抽取个别考生进行现场测试。　 五、现场面试/考试 　面试的话也是申请艺术类专业的学生经常遇到的情况。面试形式大体类似于国内艺考，学校会对申请者提出相关要求，学生根据要求进行面试。美术设计类可能会有现场实技测试。音乐、舞蹈类通常会指定曲目进行表演。表演类专业学校会提供场景并留给学生准备时间后进行现场演艺。　 六、研究计划书 　这几乎是每一个国家申请研究生都必要的东西，这个不仅能体现学生的韩语程度，同样也能体现你的目标目的，以后想学习的态度等等，在没有见到导师本人的情况下，研究计划书就是我们的代表。　 七、担保金数额的高低 　对于担保金这个问题来说，在申请办理的过程中是非常重要的，若是选择排名靠前的学校的话，通常担保金额较低，对于一些普通家庭的学生来说，压力并不是很大，通常是在一万美元左右。若是可以确保担保金没有问题的话，那么在办理申请的过程中自然是可以提高申请速度，不会影响到学业。　 八、留学费用 　由于韩国的教育水平较高，对此在艺术类专业设置方面也是相当科学的，我们能够进行自由选择自己喜爱的专业，但是从学费上来看，对于自费与公费的留学生来说，在费用方面的差距是非常明显的，若是公费的话，大部分是自行提供生活费即可，通常是在7-8万左右，若是自费的话，学费加上生活费，一年大约在12-15万人民币之间。　 九、申请时间规划 　语言课程入学时间：每年 3 月、6 月、9 月和 12 月，专业课入学时间：每年 3 月和 9 月 以专业课9月入学为规划：　入学前一年9-12月 确定留学目的及升学目标（含院校、专业）制定高效率学习计划，规划高成功率留学方案。　入学当年1-2月 参加TOPIK考试，完成文书和材料制作。　入学当年4月-5月 办理入学申请，递交入学申请材料，接受院校面试（注：5月将截止申请）。　入学当年的6月-8月 入学资格审理，发放留学offer，宿舍申请，签证办理，行前指导培训。艺术生选专业很迷茫？20个意大利美院专业介绍！近年来申请艺术类专业的留学生人数呈逐年递增的趋势，在国内艺考难度不断增加，竞争日趋激烈的当下，在出国留学的热潮之下，越来越多的艺术生选择赴国外读艺术专业。是否只有本科或大专的艺术生才能申请国外留学？艺术生留学和其他专业的学生留学申请流程有什么不同吗？今天我们一起来聊一下艺术生出国留学条件有哪些。美行思远艺术留学专家表示，不同学历背景的艺术生都可以制定自己的出国留学规划。如果你是一名高中生，有绘画或者其他艺术领域领的学习背景，可以申请Foundation课程，这是本科学习的预备课程，学制仅有一年。毕业后便可以进入本科院校相关艺术领域继续学习。没有艺术学习背景却对艺术领域感兴趣的，有艺术梦想的学生，则可以申请CSVPA的PreArts Foundation课程，这个课程会有一些例如写生、绘画等通识的艺术基础课程，很适合新生学习。对于大专生，例如视觉传达等专业的大专艺术生，可以申请英国大学本科的最后一年课程，CSVPA校区内通常有两个本科课程可供选择：平面设计和服装设计。毕业后可获得伦敦大学金斯顿学院的本科学士学位。而本科生则可以根据具体情况直接转学申请英国大学的相关课程，和其他专业申请留学的流程基本一致，但要注意准备学生作品集。据了解，作品集是国外院校考核申请学生的重要依据。在申请或面试时，学生可以通过展示自己的作品集来展示自己的艺术基础和实力，一个出色的作品甚至比一篇出彩的个人陈述更加重要。国外各个院校对作品集的要求不尽相同，但无一例外的是，他们都十分注重考察学生作品的创作过程。所以在提供的学生作品集中，一定要用文字、图画将每幅作品的创作过程描写清楚，此外，还需要从主体、制作过程、初稿、无料、裁剪等方面说明作品的创作意图。除此了作品集之外，艺术生出国留学条件中还需要以下几个条件1、 语言成绩托福/雅思： 对于英美国家，学生需要有托福或雅思成绩证明语言能力，其中托福是美国的考试，雅思是英联邦国家的考试，但很多学校两个考试的成绩都认，具体要不同学校不同专业的要求，一般托福需要考到60分以上（满分120），雅思需要考到5分以上（满分9）2、个人文书包括个人简介、学术论文、研究方向和学习计划等，主要用途是陈述自己的优势、兴趣、想法，以及对自己所选专业的研究，当然，这是用外语写的。3、 在校成绩GPA即Grade Point Average，就是高中或者大学在校的学习成绩，问学校的老师都可以拿得到4、其他加分项推荐信：如果有名人名家、老师、教授、校长做推荐，申请会大大加分实习、经历：国外大学很看重个人的经历，包括实习、海外短期课程、游学等，最好有相关结业证书奖项、证书：如果有个人作品获奖或者拥有某方面技能的权威证书，在申请的时候也是很好的加分项附》申请时间轴注：以上就是关于艺术生出国留学条件的相关介绍，希望能够对大家认识艺术生出国留学有所帮助。美行思远国际艺术教育，专业专注艺术留学及作品集培训服务，随时随地为您的艺术留学申请答疑解难！ 本文版权属于美行思远（wwwmxsyzencom），转载请注明出处。标签：20个意大利美院专业包括绘画专业、雕塑专业、版画专业等等。最近有不少艺考的同学都过来咨询图兰朵计划生或者是美院，每当问到想学习什么专业的时候都是很迷茫的，知道自己的艺考成绩也知道自己以后也会往美术类专业发展，但是很多同学对意大利的美院专业还是很迷茫的状态。今天就给大家盘点美院的20个专业，给同学做个参考，找到适合自己的专业。1、绘画专业意大利是西方文艺复兴开始的地方，孕育出了众多名垂千古的艺术大师，其绘画专业的教学方式也随着时代的发展有所改变。与创新。意大利的绘画经历了一千多年的历史，有着深厚的底蕴和完善的教学体系。主要课程：艺术分析、艺术史、油画、审美、版画等，选修课程包括多媒体、图形分析、摄影、视频、插画、壁画、舞台布景、大众传媒、马赛克技术、审美学等。就业方向：学生毕业后能够进入各种文化艺术领域、宣传、教育、设计、研究、出版、管理单位从事美术教学、创作、研究、出版、管理等方面工作及策划、制作的高级专门人才等。推荐院校：佛罗伦萨美院、罗马美院、米兰美院等。2、雕塑专业雕塑是造型艺术的一种，又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕塑专业培养造型艺术立体造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作的高级专门人才。主要课程：艺术分析、艺术史、油画、审美、版画等，选修课程包括多媒体、图形分析、摄影、视频、插画、壁画、舞台布景、大众传媒、马赛克技术、审美学等。就业前景：雕塑是美院里最一丝不苟的专业，做雕塑一般花费时间较多。学雕塑的造型能力强，工作可考虑汽车模具、工艺品制作等。推荐院校：卡拉拉美术学院、罗马美术学院、佛罗伦萨美院、马切拉塔美术学院、莱切美术学院等。3、版画专业Grafica，当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，由于它的特殊性，除了绘画，更需要学习各种印刷技术。从铜版印刷，木板印刷，到平板印刷和绢网印刷，再到现在的数字技术。当代版画具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷技术的发明与发展的，而当今数字技术在艺术行业的应用越来越多，使得版画专业数字化变成了一种趋势。主要课程：版画的主要课程由两部分组成，分别是传统版画制作和新媒体平面艺术。传统版画制作由艺术解刨、版画设计、雕刻技巧、版画技巧、木雕、美学等课程组成，主要目的是让学生掌握传统版画技术，实现独立版画创作。新媒体平面艺术方面，图像元素编辑、平面设计、计算机雕刻技术、计算机图形等课程使得学生的版画技术在数字艺术领域得到了发挥。就业前景：意大利版画专业的就业前景可以说是非常广泛的，你可以选择成为版画艺术家探索版画艺术语言的独特魅力。也可以投身新媒体艺术领域或者平面设计、广告、出版、印刷等行业。推荐院校：博洛尼亚美院、佛罗伦萨美院、罗马美院、米兰布雷拉美院、都灵美院、卡拉拉美院、威尼斯美院等等。4、数字媒体艺术专业数字媒体艺术是交叉学科领域，涉及造型艺术、艺术设计、交互设计、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等方面的知识。从2020年就业的就业绿牌专业中我们可以看出，信息安全、软件工程、信息工程、网络工程、计算机科学与技术等都与数字媒体艺术有着不可分割的关系。在意大利，数字媒体艺术没有单独出来的专业，但是选择的非常的多，综合类大学、公立美术学院、私立美术学院都可以选择。就业前景：数字媒体艺术的就业大部分会在**&动画行业、游戏行业、互联网、电视传媒行业、艺术领域，人机交互、还有现在最火的自媒体、短视频、直播等热门行业就业。但是更具体就要看同学们以后选择的专业了。推荐院校：米兰理工大学、罗马一大、帕多瓦大学、罗马美院、博洛尼亚美院、米兰布雷拉-新艺术技术。5、舞台专业舞台美术设计围绕舞台一切进行学习，从舞台布景、灯光、装饰、搭建到演员服装，这个专业都会学到，现在除了剧院需要，电视**同样需要。意大利的舞美设计上已经相当成熟，并且现在美术学院也会结合信息科技完成更佳的舞台效果。主要课程：建筑格和装饰设计绘图、透视画法理论与实践、艺术史、服装史、舞台表演史、舞台布景、戏剧服装设计、导演学、乐史、照明技术、建筑学与城市化基础、计算机数字模型技术、舞台空间建筑表达、审美学、摄影学、CAD、化类学。就业前景：对于舞美的学生来说，就业也是极具发展前景的，例如电视**制作团队、影视制作公司的布景设计师、舞台设计工作室、建筑工作室和灯光设计工作室，**院或剧院都是舞美专业学生能够发挥自己实力的平台。你还可以选择成为舞台服装设计师，甚至是职业化妆师！推荐院校：米兰布雷拉美院、博洛尼亚美院、佛罗伦萨美院、都灵美院。6、装饰专业装饰专业是直接面向社会的实用专业，该专业以适应当今社会发展需求为目标， 专业与企业的结合也更为紧密。本专业培养文化素质和艺术修养，具备较强的装饰艺术创作、装饰设计能力和科研能力，熟悉各种装饰的预算、材料及工艺制作，能从事装饰预算、室内装饰设计、景观装饰设计、效果图制作、装饰施工、装饰绘画、装饰雕塑、传统艺术品等创作设计以及教学与研究工作的高等技术应用型专门人才。主要课程：艺术分析、设计（装饰）、城市规划设计、艺术史、装饰、装饰塑形、刻印技术、艺术哲学、形态学、当代技法、装饰中的多媒体技术等。就业方向：毕业生适合在文化、教育、轻工、商业等部门和相关企事业单位从事室内装饰设计工程、装饰景观设计工程、装饰效果图设计制作、传统工艺品、装饰画的创作，装饰预算与报价、监制及各类室内、景观、雕塑的设计及制作工作，也可在各级艺术院校从事教学与研究工作。推荐院校：卡拉拉美术学院、罗马美术学院、佛罗伦萨美院、莱切美术学院、威尼斯美术学院、卡塔尼亚美术学院等。7、服装专业在意利，服装设计专业更多称之为时尚设计，属于留学的热选择专业之。服装设计在意利是属于应类别专业，因为意利本身经济产业很部分依赖着奢侈品业和服装业，如果想学习服装设计，那么去意利便是很好的选择。主修课程：包括打板、剪裁、裁缝、设计、服装画、电脑制图、珠宝、配饰、艺术史、服装史等等。意利的时尚类专业，最顶尖的在私院校。私院校更加注重实际操作，公院校是理论和实际操作相结合的教学模式。就业方向：担任服装设计师;服装造型师;服装打版师;织品设计师;服装企划、陈列设计、经营企划人员;服装生产管理人员;国高中职校服装类家事类教师，以及在流行搭配、流行报导、国际贸易实务等。院校推荐：私院校（马兰欧尼、NABA、柏丽慕达、IED欧设）、公院校（米兰理工大学、罗马美术学院、博洛尼亚学院、弗罗诺内美术学院、那不勒斯美院、切拉塔美术学院）等。8、插画专业插画Illustrazione，因为大众对插画的理解，很大一部分被限制在了一种狭义的定义中，即插附在书刊中的图画，对正文内容起补充说明或艺术欣赏的作用。但实际上，现代插画的定义已经从过去狭义的概念变为了广义的概念，它作为一种艺术形式在现代设计中占有特定的地位，已被广泛应用于现代设计的各个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等领域。主要课程：实用艺术史、漫画史、当代艺术史、漫画技术、插画出版技术、插画及广告史等等就业前景：插画师、漫画家；与插画、漫画相关的领域—如剧本创作师，人物设计师；从事广告创意设计、动画设计师和游戏插画师；另外，还可以在图书出版业、动漫和网络数媒行业、家纺、环艺、广告、包装展示等艺术设计领域从事图形创意、技术管理以及专业教育等工作。推荐院校：博洛尼亚美院。9、环境设计专业环境设计是指对于建筑室内外的空间环境，通过艺术设计的方式进行整合设计的一门实用艺术。环境设计专业涉及的范围很广，室内、室外、园林、景观，还涉及一些城市规划。涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域。每个学校的这个专业教学的侧重点都不一样。由于意大利环境设计专业的课程设置比较特殊，通常可以匹配到如：米兰理工（景观设计，室内设计，建筑设计）、罗马一大（景观建筑）、佛罗伦萨（景观建筑）、巴拉莫美院（环境设计）、罗马美术学院（环境设计）、威尼斯建筑大学（建筑与设计文化）热那亚（景观园林设计）。10、摄影专业本专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备**、电视、广告、摄影摄像能力．能在**厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。本专业学生主要学习艺术学、文学、美学。**、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到**摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练，掌握**摄影、电视摄像、广告摄影和摄影创作的基本能力。主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。就业方向：从事摄影、数字化影像、传媒处理与制作、掌握平面广告、艺术设计等。推荐院校：罗马美术学院、那不勒斯美术学院、米兰新美术学院。11、产品设计专业产品设计师所涉及的工作为行业产品的创意与设计。一个专业的产品设计师能够在领域内各方面启动革新程序，包括：创意、审美、社交和工艺。产品设计师的角色任务，实际上是去理解和预知市场需求，然后将信息进行组织和整合，转化为实际的项目，以进行最终产品的工业规模化。产品设计师的文化面必须非常广泛，不仅要涵理论知识，还需要有项目内特殊的工艺知识。主要课程：工业体系的理论和实践知识、技术工具、生产程序和材料，为学生提供工业和市场关系下的实践学习。计算机辅助工业设计、产品设计基础、工业设计方法学、产品改良设计、产品开发设计、产品系统设计、人机工程学、造型材料及成型工艺、设计心理学、设计管理等就业方向：可从事与产品设计相关的研发、管理及教学等方面的工作。推荐院校：罗马美术学院、米兰理工大学、佛罗伦萨大学、威尼斯大学、罗马一大。12、艺术史专业艺术史通常解读了各个时期、地域和流派风格。更重要的是，从哲学和社会学的角度，艺术史提供了我们对于周围丰富视觉文化的理解方式和语境。建立了学习者对于艺术在在不同社会文化背景下的深刻理解。主要课程：艺术史雕刻和图形设计的历史、修复的理论、历史和技术、从东方主义到后殖民主义、文化人类学高级课程等等课程。就业方向：学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。我们有很多的博物馆需要艺术史专业人才，无论是艺术博物馆，还是考古博物馆，甚至恐龙博物馆，都需要做艺术史的人从全新的角度进行展品整理以供大众观赏。推荐院校：罗马一大，帕多瓦大学、威尼斯大学、佛罗伦萨美术学院。13、工业设计专业从狭义的概念来看，工业设计就单纯指产品设计，而且工业设计确实是始终以产品设计为主的。事实上意大利的工业设计包含的专业方向非常的丰富宽泛，包括室内设计、UI设计、包装设计、机械设计、广告设计等等。历史上意大利的工业因受到工业革命成果的影响迅速发展，加之，意大利是一个十分看重人文、先锋和美学的国家，所以它可以在工业设计领域人才辈出，而且在当今设计领域十分有名气。我们从“车”就可以看出意大利在工业设计领域的地位。主要课程：力学、电工学、机械设计基础、工业美术、造型设计基础、工程材料、人机工程学、心理学、计算机辅助设计、视觉传达设计、环境设计。主要实践性教学环节：包括军训，金工、电工、电子实习，认识实习，生产实习，社会实践，课程设计，毕业设计(论文)等。就业前景：毕业后大多进入企事业单位、专业设计部门、科研单位从事工业产品造型设计、环境设计和教学、科研工作的应用型高级专门人才。推荐院校：米兰理工大学、都灵理工大学、巴里理工大学、博洛尼亚大学、布雷西亚大学、佛罗伦萨大学、热那亚大学、罗马一大、那不勒斯第二大学等。14、景观设计专业景观设计，又叫做景观建筑学，指在建筑设计或规划设计的过程中，对周围环境要素的整体考虑和设计。近年来，就国内的发展前景而言，由于正处于城市化进程的高速发展期，在城市化进程中的许多城市、环境设计都需要景观设计人才，所以景观设计专业也是留学生们一个不错的小众选择。景观设计学包含两个专业方向—景观规划和景观设计，还与建筑学、城市规划、环境艺术、市政工程设计等学科有紧密的联系。主要课程：景观设计学包含两个专业方向，即景观规划和景观设计，同时还与建筑学、城市规划、环境艺术、市政工程设计等学科有紧密的联系。城市化过程中的许多小区设计、环境设计都需要景观设计人才。就业前景：景观展示,生态学与农艺学,景观文化与历史,城市、乡村与景观的分析,景观与基础设施设计技术,应用全息图和地球物理学,风景美学,当代景观的批评,景观代表,生物应用植物学，花园设计，历史景观地图。推荐院校：博洛尼亚大学、佛罗伦萨大学（城市土地与景观设计)、热那亚大学、米兰理工大学、帕多瓦大学、比萨大学等。15、建筑设计专业意大利拥有众多艺术设计院校，也是一个盛产设计人才的教育国度，在建筑设计专业方面，除了拥有雄厚的师资力量，甚至很多大学本身就是建筑设计的典范，比如全球最美丽的大学意大利博洛尼亚大学，坐落在水城威尼斯的威尼斯东方大学等，学生在学习的过程中就能感受建筑艺术的熏陶。　主要课程：意大利建筑设计专业的课程设置涵盖范围很广，包括建筑工程定额概预算、计算机辅助图形设计、美术学、工业产品设计、工业产品造型、CAD、工程制图、家具设计、室内设计、展示设计、表现图技法、装饰材料与构造、设计概论、建筑设计基础等，为学生奠定了坚实的学术基础。此外，意大利的建筑设计专业也尤其强调实践性与参与性，比如，它最基本的教学方式就是经常让学生参与到虚拟的项目设计中，逐步了解建筑设计的技巧和方法。就业前景：建筑设计单位、企业从事建筑装饰设计工作；建筑装饰公司从事装饰设计、装修施工技术与管理等工作；建筑公司、房地产企业从事设计咨询、技术与管理工作；胜任室内外建筑设计师、建筑工程制图、虚拟现实制作、建模模型制作等岗位。推荐院校：米兰理工大学、都灵理工大学、威尼斯建筑大学、罗马一大。16、珠宝设计专业意大利的珠宝，可以追溯到3000年前古老的伊特鲁斯坎(Etruscan)期间。受伊特鲁斯坎文化的影响，意大利人对黄金推崇备至，从而诞生了大批优秀的金匠，为珠宝设计艺术的发展奠定了基础。作为古罗马文明的发祥地、文艺复兴的摇篮，意大利诞生了很多艺术大师，如：但丁、彼特拉克、达芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗等，在文学、建筑、绘画等方面取得了极其辉煌的成就。历史赋予的艺术文化氛围，让意大利成为珠宝设计的灵感沃土。主要课程：技术制图、渲染、CAD、设计、渲染、珠宝历史、犀牛软件、火烈鸟软件、时尚与潮流等。就业前景：珠宝设计师、珠宝工匠、珠宝工匠、珠宝摄影师。推荐院校：欧纳菲珠宝设计学院、欧洲设计学院、马兰戈尼设计学院、阿基米亚珠宝设计学院。17、时尚管理专业时尚管理是一个综合性职业，除了必备的行业知识以及技能，它还要求学生拥有时间管理能力，调研能力，分析能力，财务数据能力以及沟通合作能力。主要课程：时尚营销、管理类课程是专门为有意从业于时尚市场的学生开设，课程涉及研究时尚消费者，时尚品牌，产品供应和国际时尚市场一系列专业知识，通过对多种品牌的研究学习如何管理时尚市场。推荐院校：马兰戈尼、 柏丽慕达时装设计学院、米兰理工大学、naba、多莫斯等。18、策展专业“策展”（大多称Curation/Curating），源自西方艺术发展史上的“策展人”(curator)。策展，早期定义是艺术展览活动中的构思、组织、管理工作。在当代社会中，其定义指在文化创意、艺术领域，通过创意构思、资源整合等关联，使活动、展览、演出达到高效、系统、专业的文化效应。策展专业是以人文学科为基础的艺术课程。课程设置：艺术史、当代艺术语言、博物馆学、展览布置、视觉艺术的电子应用、3D电子建模、摄影、空间展示装置、当代博物馆学。建模、灯光设计、博物馆装饰和平面设计、艺术方式和方法信息学、当代艺术现象学、文化人类学、艺术市场和经济、多媒体设计、展示系统符号学和修辞学等等。就业方向：学习策展专业后，你可以选择从事这些职业：艺术家、独立策展人、拍卖行顾问，或是到美术馆、博物馆、画廊或是其他公共机构从事艺术教育，管理的工作。你也可以选择艺术评论家或杂志书籍的编辑或是记者的职业。院校推荐：佛罗伦萨美术学院、米兰美术学院、罗马美术学院，IED、NABA、马兰欧尼。19、文物修复专业意大利的“文物修复”专业大多数是本硕连读的，基本都是5年起读。“文物修复”可以算是意大利的“国宝级专业”。而意大利政府于1975年设立了负责全国文物保护工作的最高机构文化遗产部。对于文物的修复，意大利可以说是有自己的修复体系，在文化遗产保护理论和实践方面始终处于世界领先地位。专业设置：在综合类大学，文物修复叫做Conservazione e restauro dei beni culturali（文化遗产的保存与修复），例如博洛尼亚大学、都灵大学、罗马二大、巴勒莫大学、帕维亚大学等等。博洛尼亚大学：石制品及衍生物，建筑物表面的装饰物，陶瓷及玻璃材料与制品，金属及合金材料与制品都灵大学：建筑与博物馆文物修复（木质、丝质文物、陶瓷、金属）。罗马二大：书籍，档案的修复巴勒莫大学——家具、建筑装饰物（木雕，丝质、皮质品修复）。帕维亚大学：乐器修复。卡拉布里亚大学：石材材料及衍生物；装饰的建筑表面。那不勒斯美院学习方向1: 石材及其衍生物，建筑装饰面学习方向。2: 木材及布料手绘，木头雕刻材料，木头设备及装饰物，合成材料手工和绘画学习方向。3: 陶瓷，玻璃和有机物手工及材料：金属及木材手工及材料。米兰布雷拉美院学习方向1：在木板或布料上的修复，木雕修复，家具和木质结构修复学习方向。2：书面和方案修复学习方向。3：石材及其衍生物。建筑装饰面。就业方向：实验室和修复公司找到工作、文化遗产和活动部负责文化遗产保护的机构(监管机构、博物馆、图书馆、档案馆等)、文化遗产保护和修复领域开展业务的公共和私人研究机构和团体。20、艺术管理专业艺术管理专业是一门交叉学科，以艺术学作为基础，管理学为依托，同时融合经济学、统计学、会计学等多种学科。主要目的是让艺术品落地、与市场接轨，满足日益增长的文化市场需求。通常来说，艺术管理专业有两种类别细分：视觉艺术和表演艺术。其中视觉艺术最常见的形式就是绘画、雕塑、装置，以及偏现当代的影像、灯光艺术等。与视觉艺术相关的艺术机构有美术馆，博物馆，画廊，拍卖行等。课程设置：艺术战略、艺术领域人力资源管理、艺术数字化与设计思维、艺术领域会计和融资、艺术和法律、艺术管理统计学、艺术经济学和管理、高阶艺术领域高阶英语等等就业方向：文化和创意项目募款人、艺术和创意团队人才顾问、艺术家经纪人、艺术与创意领域的市场营销和传播、 艺术机构和创意公司项目管理、艺术创意公司制作人。院校推荐：博洛尼亚大学、米兰圣心大学等。