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学院有本科生、研究生800余人,拥有新闻传播学一级学科硕士学位授权点和中国古代文学、文艺学、广播电视艺术学3个二级学科硕士学位授权点,以及文化传媒方向的工程硕士。学院拥有一支高水平、高素质的教师队伍,在岗教职工27人,其中教授、副教授13人...
学院有本科生、研究生800余人,拥有新闻传播学一级学科硕士学位授权点和中国古代文学、文艺学、广播电视艺术学3个二级学科硕士学位授权点,以及文化传媒方向的工程硕士。学院拥有一支高水平、高素质的教师队伍,在岗教职工27人,其中教授、副教授13人。教师队伍中,具有硕士学位者超过80%,已形成一支以博士和优秀中青年教师为骨干的师资队伍。 教授、副教授:马胜荣 张瑾 苟世祥 敖依昌 贾文鹤 彭逸林 魏佳 李兴亮 欧阳照 龚泽军 刘 琼 刘扬 刘海军兼职教授、副教授:海霞 尹韵公 郑保卫 黄文 刘保华 任波 吕屏 左曙光 杨尚鸿 谢晋阳 黄琳讲师、助教:杜积西 赵丽君 贾茜 李章川 陶楠 杨涵 陈祎婧 彭辉 雷雨 钱锋 彭磊 郑静荷叶母亲有哪4个画面?急急急急急急~一、望远镜的发明1608年6月的一天,伽利略听说,一个荷兰人把一片凸镜和一片凹镜放在一起,做了一个玩具,可把看见的东西放大。这一夜,伽利略坐在桌子前,蜡烛点了一支又一支,他反复思考着,琢磨着,为什么两个这样的镜片放在一起,就能起放大作用呢?天亮了,伽利略决定自己动手做一个。他找来一段空管子,一头嵌了一片凸面镜,另一头嵌了一片凹面镜,一个小望远镜做成了。拿起来一看,可以把原来的物体放大三倍。伽利略没有满足,他进一步改进,又做了一个。他带着这个望远镜跑到海边,只见茫茫大海波涛翻滚,没有一条船。当他拿起了望远镜再看时,一条船正从远处向岸边驶来。实践证明,它可以放大八倍。伽利略不断地改进着,不断地制造着,最后,他的望远镜可以将原物放大三十二倍。一天晚上,皎洁的月光洒满大地,伽利略拿起自己的望远镜对准了月亮。咦,月亮并不是象几千年来人们所说的那样光滑无瑕,那上面象地球一样,有高山、深谷,还有火山的裂痕呢!二、自由落体运动落体问题,人们很早就注意到了。在伽利略之前,古希腊的亚里士多德的学说认为,物体下落的快慢是不一样的。它的下落速度和它的重量成正比,物体越重,下落的速度越快。比如说,十公斤重的物体,下落的速度要比一公斤重的物体快十倍。一千七百多年来,在书本里,在学校的讲台上,一直把这个违背自然规律的学说当作圣经来讲述,没有任何人敢去怀疑它。这是因为,亚里士多德提出过 “地球中心说”,它符合奴隶主阶级和封建统治阶级的利益,因此,亚里士多德的其它学说也就得到了保护。伽利略选择了比萨斜塔作试验场。有一天,他带了两个大小一样,但重量不等,一个重一百磅的实心铁球,一个重一磅的空心铁球,登上了五十多米高的斜塔。塔下,站满了前来观看的人。大家议论纷纷,有人讥笑他:“这个青年一定是疯了,让他胡闹去罢!亚里士多德的理论还会错吗!”只见伽利略出现在塔顶,两手各拿一个铁球,大声喊道:“下面的人看清楚啦,铁球落下去了。”他把两手同时张开。人们看到,两个铁球平行下落,几乎同时落到了地面上。那些讽刺讥笑他的人目瞪口呆。三、万有引力定律牛顿一人在家中的果园中,由于边走路边思考问题,无意间撞到园中的苹果树,这时一个苹果正好砸在牛顿的头上。牛顿突然从问题中醒悟过来,捡起了苹果,这时他又陷入一个问题:为什么苹果会落到地上,而不是飘上天空。最终牛顿提出一个最简单的现象产生的举世定律:万有引力。一天,保姆要出去,临走前叮嘱牛顿:“我有事,先出去下,肚子饿了去煮鸡蛋吃,我烧好水了。”保姆回来发现牛顿把一块怀表拿去煮了。而牛顿却在研究发明。这个故事告诉我们不要太投入一件事,该收手时就收手。四、瓦特的故事18世纪中叶,英国格拉斯葛大学,有位名叫里德斯德的教授,一天晚上,他把瓦特约到自己的办公室,对瓦特说:“我知道你是个很聪明的机器修理工,我想请你帮我一个忙。”瓦特说:“我能帮你什么忙呢?”里德斯德教授说:“我的一套机器图纸被人偷去了。但是要按照图纸把这台机器造出来是非常困难的,偷图纸的人一定会来找你帮忙加工的。如果那人来找你,请你务必告诉我。”就在这时,教授的一个青年助手,拎着一把水壶进来,给他俩每人沏了一杯咖啡。那位助手把水壶放在火炉上,关上门就出去了。教授起身走到门边,把门反锁了起来。教授和瓦特边喝咖啡边谈着教授的图纸。渐渐地,瓦特觉得头昏脑胀,他估计是咖啡有问题,只觉得浑身无力,一会儿就昏昏沉沉地睡着了。当瓦特醒来时,已经是第二天了。他睁眼一看,里斯德教授已经死了,在教授的颈上有一枚五厘米长带有软木塞的针。瓦特支撑着爬起来去开门,却发现门是反锁着的,钥匙在教授的身上。瓦特回忆起昨晚的事,怀疑是那个助手干的。但那个助手出去了就再没有进来,教授颈上的针又是谁扎的呢?他盯着教授颈上的毒针和那软木塞仔细看了好一会,终于弄明白了:水蒸气在膨胀时,它的压力比水要大近千倍。那个助手把水壶放在火炉上时,就把插有毒针的软木塞堵在壶嘴上了,并且将壶嘴对准了教授的颈部。水烧开的时候,因壶嘴被软木塞子堵着,蒸汽的压力就不断增加,最后蒸汽的压力达到一定程度,软木塞带着毒针喷射出去,射向了教授。警察来了以后,瓦特谈了自己的想法。经过警察的侦破,凶手就是教授的助手。 后来,瓦特从水蒸气得到启发发明了蒸汽机。五、法拉第的故事法拉第1791年9月22日生于萨里郡纽因顿的一个铁匠家庭。13岁就在一家书店当送报和装订书籍的学徒。他有强烈的求知欲,挤出一切休息时刻贪婪地力图把他装订的一切书籍资料都从头读一遍。读后还临摹插图,工工整整地作读书笔记;用一些简单器皿照着书上进行实验,仔细观察和分析实验结果,把自己的阁楼变成了小实验室。在这家书店呆了八年,他废寝忘食、如饥似渴地学习。他之后回忆这段生活时说:“我就是在工作之余,从这些书里开始找到我的哲学。这些书中有两种对我个性有帮忙,一是《大英百科全书》,我从它第一次得到电的概念;另一是马塞夫人的《化学对话》,它给了我这门课的科学基础。”法拉第主要从事电学、磁学、磁光学、电化学方面的研究,并在这些领域取得了一系列重大发现。1820年奥斯特发现电流的磁效应之后,法拉第于1821年提出“由磁产生电”的大胆设想,并开始了艰苦的探索。1821年9月他发现通电的导线能绕磁铁旋转以及磁体绕载流导体的户外,第一次实现了电磁户外向机械户外的转换,从而建立了电动机的实验室模型。之后经过无数次实验的失败,最后在1831年发现了电磁感应定律。这一划时代的伟大发现,使人类掌握了电磁户外相互转变以及机械能和电能相互转变的方法,成为现代发电机、电动机、变压器技术的基础。翰墨丹青:当代画家戴启顺老师的艺术探索母亲》这首散文诗用触景生情,托物喻人的方法,引出对家庭往事的回忆。文章从自家院子里的莲花写起,重点写雨中的莲花,在雨中作者发现荷叶掩盖起莲花,触动了自己,于是产生了联想,想起了母亲,想起了母亲爱护女儿的情景,于是借景抒发了自己对母亲保护儿女成长的感激。这样写荷花是为了写“我”,写荷叶是为了写母亲,达到“我”是雨打风摆的荷花,而母亲则是替荷花遮挡风雨的荷叶的境界。是啊!连荷叶都会自觉地保护荷花,何况母亲爱护自己的子女。于是,文章结尾处写道:“母亲啊!你是荷叶,我是红莲,心中的雨点来了,除了你,谁是我在无遮拦天空下的荫蔽?”简单几笔点明了主旨,深化了中心,抒发了自己对母亲的感激和怀念。 全文可以分为三部分: 第一部分(第1—3自然段):写父亲的朋友送我们两缸莲花,引起我对往事的回忆。 第二部分(第4—7自然段):描绘雨中荷叶护红莲的动人情景。 第三部分(第8—9自然段):点明主旨,表达作者对母亲由衷的感激与爱恋。 写作特点及借鉴: 主要特点:借景写人,抒发对母亲的深情。作者以饱蘸深情的笔触,描绘了一副雨打红莲,荷叶护莲的雨荷图,作者由此联想到女儿对母亲的依恋,母亲对女儿的呵护。作者借景抒情、托物言志,并以莲自比,讴歌伟大的母爱,自然贴切,新颖独特。 借鉴:“托物言志”是抒情散文常用的方法,即把作者的感情寄托在某物上,让此物本身代表自己表达。自然万物皆可寄情,只是所寄情的物要恰当,物的功能或象征性能负载人的感情,否则是不能感染读者的。 难点1、“八年之久,我没有在院子里看莲花了——但故乡的园院里,却有许多;不但有并蒂的,还有三蒂的,四蒂的,都是红莲。”文章写莲,先平淡地叙述,这样写有什么作用? 红莲是全文着力用墨的重点。作者先平平淡淡地铺叙,接着把花放在人的背景中认识,花瑞入祥,三蒂莲的开放展示出吉祥的征兆,把花与人紧密联系在一起,为下文以花喻人埋下伏笔。 2、“心中的雨点来了,除了你,谁是我在无遮拦天空下的荫蔽?”对这句话,你如何理解? 这句话卒章显志,自然界的雨点是可见的、有形的;而“心中的雨点”涉及的面很广,内容纷繁,谁来荫蔽?只能是母亲。这样就把母爱推向了高潮。 3、课文写作者的情绪变化有何作用? 课文中作者的情绪变化从“烦闷”到“不适意”,从“不适意”到“不适意的心绪散尽”,这样写表露了作者关注花的命运的感情。 4、联系时代背景,分析一下本文中比喻、象征手法的运用。 作者以饱蘸深情的笔触,描绘了夜雨后两缸莲花的情状。白莲在繁杂的雨点的摧残下凋零了,洁白的花瓣飘散在水面上,那小小的莲蓬和淡**的花须孤零零地留在梗上,随风摇曳,显得那样凄清、冷落,这里明显地表现了作者怜惜的情感,用以作为红莲的对比。那朵初开的、亭亭玉立的红莲,是高雅、清芬、瑰丽的形象,可以说是美的象征。在大雷雨中,在毫无遮蔽的天空之下,被那繁密的雨点,打得左右敧斜。这自然界的雷声雨点,无疑也是黑暗、动荡时代的风雨,它摧残着娇嫩的花朵,侵袭着美好、纯洁的心灵。在风雨飘摇之中,一个大荷叶,倾侧下来,覆盖着开满的红莲。尽管雨势并不减退,而左右敧斜的红莲又稳稳地玉立着,狂暴的雨点,只能在荷叶上面,聚了些流转无力的水珠。这里的“倾侧”、“覆盖”,透露出一种崇高的、感人的美。荷叶勇敢地抗击自然界的风雨,无私地保护着红莲,寄托着作者对黑暗社会的不满,对坚强的力量,英勇无畏的精神,扶持新生、美好事物的行动的赞颂。文章的主题自然地得到了升华。 5、为什么要写白莲? 这是一个对比,把红莲与白莲进行对比,白莲因为没有荷叶的保护,被雨点打谢了,更突出了母亲对我的照顾,写出了母爱的伟大编辑本段注释 ①荷叶 母亲:选自《冰心全集》第一卷。原题作《往事(一)》之七,题目是编者加的; ②菡萏(hàn dàn):指未开的荷花,即花苞。 ③攲(qī)斜:倾斜、歪斜。 ④徘徊:在一个地方来回地走。 ⑤荫(yīn)蔽( bì) :树木遮蔽。 ⑥祷(dao)告:向神祈求祷告。 作者 冰心(1900-1999)原名谢婉莹,现代著名女作家,儿童文学作家。 冰心代表作为《繁星》《春水》《往事》《寄小读者》等。福建长乐人,因一生刚好度过了一个世纪,所以被称为“世纪老人”,深受人民的喜爱。 1900年10月5日出生于福州一个具有爱国、维新思想的海军军官家庭,她父亲谢葆璋参加了甲午海战,抗击过日本侵略军,后在烟台创办海军学校并出任校长。冰心出生后7个月,便随全家迁至上海,4岁时迁往山东烟台,此后很长时间便生活在烟台的大海边。大海陶冶了她的性情,开阔了她的心胸;而父亲的爱国之心和强国之志也深深影响着她幼小的心灵。在烟台,冰心开始读书,家塾启蒙学习期间,已接触中国古典文学名著,7岁即读过《三国演义》、《水浒》等。辛亥革命后,冰心随父亲回到福州,住在南后街杨桥巷口万兴桶石店后一座大院里。在这里,冰心于 1912年考入福州女子师范学校预科,成为谢家第一个正式进学堂读书的女孩子。 1913年父亲谢葆璋去北京国民政府出任海军部军学司长,冰心随父迁居北京,住在铁狮子胡同中剪子巷,次年入贝满女中,1918年升入协和女子大学理预科,向往成为一名救死扶伤的医生。“五四”运动的爆发和新文化运动的兴起,使冰心把自己的命运和民族的振兴紧密地联系在一起。她全身心地投入时代潮流,被推选为大学学生会文书,并因此参加北京女学界联合会宣传股的工作。在爱国学生运动的激荡之下,她于1919年8月的《晨报》上,发表第一篇散文《二十一日听审的感想》和第一篇小说《两个家庭》。后者第一次使用了“冰心”这个笔名。由于作品直接涉及到重大的社会问题,很快发生影响。冰心说,是五四运动的一声惊雷,将她“震”上了写作的道路。之后所写的《斯人独憔悴》《去国》《秋风秋雨愁煞人》等“问题小说”,突出反映了封建家庭对人性的摧残、面对新世界两代人的激烈冲突以及军阀混战给人民带来的苦痛。其时,协和女子大学并入燕京大学,冰心以一个青年学生的身份加入了当时著名的文学研究会。她的创作在“为人生”的旗帜下源源流出,发表了引起评论界重视的小说《超人》,引起社会文坛反响的小诗《繁星》《春水》,并由此推动了新诗初期“小诗”写作的潮流。 1923年,冰心以优异的成绩取得美国威尔斯利女子大学的奖学金。出国留学前后,开始陆续发表总名为《寄小读者》的通讯散文,成为中国儿童文学的奠基之作,20岁出头的冰心,已经名满中国文坛。在去美国的杰克逊总统号邮轮上,冰心与吴文藻相识。冰心在波士顿的威尔斯利女子大学研究院攻读文学学位,吴文藻在达特默思学院攻读社会学,他们从相互的通信中,逐渐加深了解,1925年夏天,冰心和吴文藻不约而同到康耐尔大学补习法语,美丽的校园,幽静的环境,他们相爱了。 1926年冰心获得文学硕士学位回国,吴文藻则继续留在美国的哥伦比亚大学攻读社会学的博士学位。冰心回国后,先后在燕京大学、北平女于文理学院和清华大学国文系任教。1929年6月15日,冰心与学成归国的吴文藻在燕京大学临湖轩举行婚礼,司徒雷登主持了他们的婚礼。 成家后的冰心,仍然创作不辍,作品尽情地赞美母爱、童心、大自然,同时还反映了对社会不平等现象和不同阶层生活的细致观察,纯情、隽永的笔致也透露着微讽。小说的代表性作品有 1931年的《分》和1933年的《冬儿姑娘》,散文优秀作品是1931年的《南归――献给母亲的在天之灵》等。 1932年,《冰心全集》分三卷本(小说、散文、诗歌各一卷),由北新书局出版,这是中国现代文学中的第一部作家的全集。1936年,冰心随丈夫吴文藻到欧美游学一年,他们先后在日本、美国、法国、英国、意大利、德国、苏联等地进行了广泛的访问,在英国,冰心与意识流现代派小说创作的先锋作家吴尔夫进行了交谈,他们一边喝着下午茶,一边谈论着文学与中国的话题。 1938年吴文藻、冰心夫妇携子女于抗战烽火中离开北平,经上海、香港辗转至大后方云南昆明。冰心曾到呈贡简易师范学校义务授课,与全民族共同经历了战争带来的困苦和艰难,1940年移居重庆,出任国民参政会参政员。不久参加中华文艺界抗敌协会,热心从事文化救亡活动,还写了《关于女人》《再寄小读者》等有影响的散文篇章。抗战胜利后,1946年11月她随丈夫、社会学家吴文藻赴日本,曾在日本东方学会和东京大学文学部讲演,后被东京大学聘为第一位外籍女教授,讲授“中国新文学”课程。在日本期间,冰心和吴文藻在复杂的条件下团结和影响海外的知识分子,积极从事爱国和平进步活动。冰心作为一位忠诚的爱国知识分子,继承了中国知识分子的优良传统,天下兴亡,匹夫有责,追求光明,永不止息。在抗日战争时期,她与周恩来就有过接触,应约在进步刊物上发表文章,周恩来曾邀请她访问延安,虽然未能成行,但他们的心是相通的。解放战争时期,冰心拒绝参加“国大”代表竞选,支持亲属投奔解放区。 新中国成立之初,她身居日本,心向祖国,坚决支持吴文藻毅然摆脱国民党集团的正义之举。 在中华人民共和国成立的新形势鼓舞下,吴文藻、冰心夫妇冒着生命危险,冲破重重阻难,于1951年回到日思夜想的祖国,从此定居北京。周恩来总理亲切接见了吴文藻、冰心夫妇,并对他们的爱国行动表示肯定和慰勉。冰心感受到新中国欣欣向上的民心,以百倍的精力投入到祖国的各项文化事业和国际交流活动中去。期间,她先后出访过印度、缅甸、瑞士、日本、埃及、罗马、英国、苏联等国家,在世界各国人民中间传播友谊。同时她发表大量作品,歌颂祖国,歌颂人民的新生活。她说:“我们这里没有冬天”,“我们把春天吵醒了”。她勤于翻译,出版了多种译作。她所创作的大量散文和小说,结集为《小桔灯》《樱花赞》《拾穗小扎》等,皆脍炙人口,广为流传。 文化大革命开始后,冰心受到冲击,家被抄了,进了“牛棚”,在烈日之下,接受造反派的批斗。 1970年初,年届70的冰心,下放到湖北咸宁的五七干校,接受劳动改造,直到1971年美国总统尼克松即将访华,冰心与吴文藻才回到北京,接受党和政府交给的有关翻译任务。这时,她与吴文藻、费孝通等人,通力全作完成了《世界史纲》《世界史》等著作的翻译。在这段国家经济建设和政治生活极不正常的情况下,冰心也和她的人民一样,陷入困顿和思索之中。在十年“文革” 的动乱中,尽管受到不公正对待,她坦然镇静地面对一切,坚信真理一定胜利。她时时密切关注社会主义祖国的进步和人民生活的提高。她曾在《世纪印象》一文中写到:“九十年来……我的一颗爱祖国,爱人民的心,永远是坚如金石的”。实践证明,冰心是长期与党患难与共的亲密朋友。 中国***十一届三中全会之后,祖国进入新的历史时期,冰心迎来了奇迹般的生平第二次创作高潮。她不知老之将至,始终保持不断思索,永远进取,无私奉献的高尚品质,1980年6月,冰心先患脑血栓,后骨折。病痛不能令她放下手中的笔。她说“生命从八十岁开始”。她当年发表的短篇小说《空巢》,获全国优秀短篇小说奖。接着又创作了《万般皆上品……》《远来的和尚》等佳作。散文方面,除《三寄小读者》外,连续创作了四组系列文章,即《想到就写》《我的自传》《关于男人》《伏枥杂记》。其数量之多,内容之丰富,创作风格之独特,都使得她的文学成就达到了一个新的境界,出现了一个壮丽的晚年景观。年近九旬时发表的《我请求》《我感谢》《给一个读者的信》,都是用正直、坦诚、热切的拳拳之心,说出真实的话语,显示了她对祖国、对人民深沉的爱。 她身体力行,先后为家乡的小学、全国的希望工程、中国农村妇女教育与发展基金和安徽等灾区人民捐出稿费十余万元。她热烈响应巴金建立中国现代文学馆的倡议,捐出自己珍藏的大量书籍、手稿、字画,带头成立了“冰心文库”。 本文与《金色花》一起被选入人教版九年制义务教育七年级上册语文第24课《散文诗两首》杯水车薪的造句艺术简介戴启顺(昵称书翁,大别山人)出生于湖北省红安县〈高桥镇〉,老三届知青。现为湖北人民出版社美术编审;中国美术家协会会员;湖北中国画院副院长;湖北省国画院老院委、专业画家;湖北书画研究院理事;湖北省书画委员会主任委员;中国汉字网学术研究委员会委员,中艺财富画院签约画家。青少年时期受教于著名画家汤文选、兰玉田先生,主攻国画、油画、版画,兼修插图、漫画、书籍装帧艺术等。从艺50余年,获国家级、省际、省级各类奖项50余件。出版有《荆楚画派戴启顺卷》等,其艺术成就已载入《中国美术家大辞典》、《中国当代艺术届名人录》、《中国现代美术全集》等,作品被多个国家和地区展览及个人收藏。做人取向:道法自然,随缘而然;从艺理念:抱朴守拙,传承创新。水墨汉画/汉风图 180190cm 2017年作融汇古今展汉风读水墨的、纸质的、戴氏的汉画●扬帆戴兄画好,且少年露头角,又得名师指点,这我知道。但究竟有多好,因职业原因,倒没深究。因为朋友间只问是非,无关成败,或者又叫近处没有风景。但厚厚一叠画摆在面前才震撼了。戴兄的画种与题材很多,若论艺术冲击力,则无疑是《水墨汉画》,简练、浓重的笔触中,历史的、民俗的、思考的元素扑面而来。这也许是最见戴氏特点的作品。《刀马图》18097cm 2012年作这里作为艺术的创造,水墨汉画最突出的来自楚文化的灵感。楚文化是一个有着完整道器体系的文化,从老庄哲学,到出土文物,乃至永远淹没在历史云烟中的生活方式。而且在整个华夏文化体系中,堪与占统治地位的中原文化双峰对出的惟有楚文化。中原文化的的方正质朴为楚文化不及,但楚文化的灵动绚丽又为中原文化难望项背。而于艺术,尤其是绘画楚人先民创造的作品可谓给给学树立的长远的楷模。它的想象如同南方山川花木般灿烂,它传达的神秘又如南方水泽山岚呈现说不清道不明的鬼斧神工,而先民的剽悍、机智、梦想,都为艺术的开疆拓土指引着方向,树立了圭臬。正是在这里,我们看到了戴兄的所受的影响,所由的师承。楚地,楚风,戴兄生于斯,长于斯,受尽洗礼,占尽便宜,自然是他的幸运。这里首先是思想,其次是方法,但根本是生活感动。而所谓师法并不是照搬。应当承认,文化艺术,尤其是艺术的创新和复古从来都是挽手同行,东西方莫不如此。从逝去的大匠手中找到利器,后来的有志者便可叱咤风云,成就气候。但这不是拉大旗作虎皮,他收获的是崭新的成果,占有的是全新的艺术王国,传达的是新时代的精神理念。如《月》呈现的童话感觉,《车马》的繁复和浓重,是历史的堆积,也是文明的的庞杂,这不正是历史车马前进的状态么?一片扰攘,又轰隆向前。《鸟》、《凤凰》、《火》让人看到的就是楚魂,摇曳里见强悍,简洁的底里丰富,那是画家对古风的遥想。水墨汉画/屈原九歌图 180200cm 2017年作当然,这里不在意义,若一定问意义,那就里藏于艺术本体中,一种自在的自然的强悍的生命与历史的生机与风韵。我一向认为,最高的艺术是自在的艺术,它是为人本的艺术。其次为谋生的艺术,它首先是迎合大众的,它也可能创造出最高最好的作品。对于人类,大众总是一种高度,迎合没有错。最次的是为政治团体的艺术,它首先丧失了人本。戴兄肯定不是后两者,他能走多远,取决于他的努力与运气,但他的起点就决定了他的意义。《楚魂》18097cm 2012年作语言是思想的直接现实,同样也可以说,汉画是戴兄生活与情感的再现。汉画是戴兄的一个积极尝试,或者说是他痴心的一种艺术追求。汉画作为一种艺术形式,盛行于两汉时期一种雕刻艺术,具体说来就是刻于墓室、墓祠、墓阙、石棺、摩崖等建筑物上的浮雕,这是基础,讲究的就勾上墨线、涂以色彩。汉画在汉两代可谓盛行一时,是当时最为精华的一种物质和精神产品。作为艺术的表达方式,汉画影响不绝,后来的浮雕艺术,版画艺术都保留了它的艺术手段,但作为独立的艺术形式,汉以后基本就绝迹了。戴兄的汉画,我们明显看到他充分吸收了汉画作为浮雕艺术的优长,简练、凝重、时空同列,同时又有别的,至少在戴兄的汉画是,我们还看到新版画的特点。不追求细部的真切,而只注重整体的气势和神韵。其实这也是戴兄画作的一个根本特点。而就一种艺术形式讲,戴兄标榜为水墨汉画,这可以看作他为自己竖起一面艺术的旗帜,但事实上戴兄呈现给我们的仍是一种现代水墨画,只是表达手法较多地采用了汉画雕刻艺术的手段。以竹笔水墨在宣纸上展示坚硬凝重的汉代画像石刻风韵,传承和重塑汉代精神的戴兄,经数十年的探索实践,极大地丰富了当前中国画传承创新的景观,应是一大创举,具有独到的学术理念,受到收藏者青睐。《汉字春秋》6969cm 1995年作艺术或者文明从来就是转益多师是我师。在这里,《出师表》里我们看到出征情景,也体味到汉贼不两立的孤臣用心。《车马出行图》那种历史感,那种贵族气息,我们固然也看到汉画的影子,其实作者在艺术上已走出很远。只是在《车马啸风》上才看到汉画的时空观和构图法,但笔触已是现代的、水墨的、纸质的、戴氏的了。1984年木刻《春秋》获庆祝中华人民共和国成立35周年美术创作奖书翁上世纪80年代所作的部分黑白画书翁:戴启顺上世纪80年代初书翁的部分黑白画,这部分黑白画基本都在《中国新闻出版报》等报纸上发表过。现在拿出来看看,一方面看下书翁走过的足迹;另一方面,领略一下黑白画在美术基础训练中的重要性。所谓黑白画,有狭义和广义之分,狭义就是指由黑白两色组成的画,比如黑白装饰画,或是黑白版画等。广义是指单一颜色和空白,即白色组成的画面。像中国传统的剪纸,或是由红白,绿白,蓝白等构成的都可以。黑白画是一个很大的概念,它泛指用黑白两色进行绘制的任何绘画作品。包括黑白版画、黑白插图、素描、国画的白描、焦墨、水墨以及黑白图案和黑白装饰画等。黑白画是以黑、白对比为造型手段,画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现,具有高度概括的艺术特色。在中国人民心中,黑是实,白是虚,黑是一切,白则是空灵。黑与白如同有与无的相互浸润渗化,从而造就一个实中有虚,虚中有实,有无相生的大千世界。巧妙处理黑与白两个极端,把一切浓缩在黑、白巧妙组合的画面中,如同音乐与音响的旋律、节奏、配器等给人听觉上带来享受。要善于抓住形象的主要特征,删繁求简,画面上只要极其简练的形象,力求达到黑白对比强烈明快的艺术效果,灵活运用点、线、面多种形式的表现方式,使画面黑、白、灰变化丰富,虚实层次错落有致,疏密空白安排得体,在形象上进行夸张、取舍、变形,并竭力使画有情趣,有节奏,有韵律,具备较强的装饰性。1984年纸版画《大枰》获庆祝中华人民共和国成立30周年美术创作奖红安红色旅游景区的历史文化内涵红安是著名的革命老区;是黄麻起义的策源地;是鄂豫皖革命根据地的红色首都;是中国工农红军三大主力之一的红四方面军诞生地;是红二十五军的重建地、红二十八军的整编地;是董必武、李先念二位国家主席和陈锡联、韩先楚、秦基伟等223位将军的故乡。老一辈无产阶级革命家董必武、周恩来、叶剑英、徐向前、李先念、郭述申、郑位三、方毅等在这里留下了他们光辉的足迹。红安红色旅游资源蕴含的历史文化价值在全国具有广泛的影响。这里先后被中宣部等国家有关部委命名为全国青少年教育基地、全国爱国主义教育示范基地、全国百家爱国主义教育基地、全国优秀社会实践基地等。有70多个国家和地区的学者友人来这里考察研究,被外宾称之为山地游击战圣地。目前有260多个省内外机关团体及大专院校、部队院校在县烈士陵园、七里坪长胜街、红安革命历史博物馆、董必武旧居、李先念旧居等地挂牌建立了传统教育基地。每年约有80万人次来此参观游览,接受教育。如海军工程大学已连续19年先后组织学员前来红安接受革命传统教育,他们称红安是一所没围墙的大学。2004年中央电视台大型直播节目国家行动2004送书下乡、《经典中国》等节目和栏目对红安的红色资源和革命历史进行了全方位的宣传并给予高度评价。红安景区丰富的红色资源见证了红安为新中国的诞生所作出的巨大牺牲和卓越贡献。同时,为打造红色文化精品提供了取之不尽的素材。以大别山革命斗争史为基本素材的影视剧有《风雪大别山》、《挺进中原》、《大进攻序曲》、《中原突围》、《黄麻惊雷》、《黄安战役》、《天台山情话》、《青年董必武》,电视片有《血沃中原》、《北上先锋》、《将魂》、《董必武》、《李先念》等,长篇报告文学有《两百个将军同一个故乡》,有各类传记100余部,歌曲《再见大别山》、《八月桂花遍地开》、《红安红》等100余首,戏曲《风雨情缘》等10余台。红安这块红色的土地承载的革命历史、革命事迹和革命精神是广大党员干部学习党的历史、加强党性锻炼的场所;是广大青少年开展爱国主义和革命传统教育、弘扬和培育民族精神的课堂;是广大人民群众缅怀先烈、感受历史、陶冶情操的圣地。修心有道非常道 立俗无名实在名书翁之画荷谈谈到莲,首入脑海的当是北宋周敦颐之《爱莲说》了,以至于后世但凡咏莲,尽出淤泥而不染,濯清涟而不妖,中通外直,不蔓不枝,香远益清,亭亭净植,可远观而不可亵玩焉。出其右者,寥寥无几。孟浩然有诗:看取莲花净,应知不染心又别出一番禅境了。历代画家画荷,层岀不穷,各赋风流,各领风骚,代表着中国书画的最高成就与追求。书写荷之高洁、清白、坚贞、纯洁、孤傲、冰清玉洁、自由脱俗,代表着几千年来中华的审美情趣。从古到今,有很多的大师都是画荷花流传于人间。《儒林外史》有记,元王冕画荷几可乱真,可称画荷第一人。而我遇见名家写的荷花,齐白石的简洁疏狂,骨力苍劲,张大千的温婉飘逸,慈悲清静,各具情致。在我看来,荷花,是心中的荷花。每个人书写出来的,都不一样,因为每个人的心灵世界都不一样。每一幅荷,不同于别人,亦不同于自己,才称得上好作品。戴启顺,大别山人,字异之,号田戈,昵称书翁,与新中国同龄。他在四十多年的美术创作生涯中,涉猎过油画、国画、版画、插图、漫画、书籍装帧艺术,卓然成家。书翁画荷,犹如他的水墨汉画。曾见美学博士宋兴宇先生给他的画评:戴先生善于在本土传统文化中吸取营养,善于消化吸收汉隶、汉印、汉画的表现风格,借鉴版画、戏剧、剪纸、皮影、敦煌等相关艺术的精髓,努力沟通汉画与笔墨之间的灵魂,将其转换融合成为全新的现代水墨图式。他师古而不泥古,师其心而不师其迹,所要者,魂!他以现实生活和自然物象为造型的起点,极尽概括精简与夸张变化之能事。其所追求的已不再是自然主义的简单再现,而是追求整体效果的神韵美、力量美、动态美,意在为观者营造如梦似幻的意境和朴野古拙的力量。他既能表达繁复而又富于韵律的巨幅画面,也善于处理某一主题所需的小型画幅,善于运用必要的景物交待特定的环境,主体之间的呼应关系也处理得非常出色。品读书翁画荷,如《爱莲图》《临风图》其画作线条流畅,动感强烈,意境开阔,气势雄沉而不乏浪漫与抒情,亦如行云流水,一波三折,阴阳顿挫,一张一弛,充盈着楚天汉风的美学神韵。这个夏天,与戴先生《因荷而来》相生邂逅。一幅幅浴墨而出的水墨荷莲,月光下,清风里,雷雨中,就是离你最近的那朵,摇曳出尘,含笑天下。有温柔、雅净、简单,亦如温婉的女子,清芬、婉约、淡雅,不浓不淡、静默无言;又亦如刚俊的汉子,仰面朝天,迎风挺立,电闪雷鸣,不屈不挠,犹与天公誓比高的壮志情怀。纵然,一组《初页》网络平台的《书翁画荷/清风填词》,被《初页艺术馆》选中,推荐转发五天浏览量已达二万二千人次之高,留评45条。正如千叶田田动绿漪,清凉风起秀荷衣。娇羞不胜水云痴。或有青莲堪解语,不求胜日照花卮。谁人脉脉复低眉的景象(清风词《浣溪沙六月荷灿》)。那荷,仿佛是约你与明月对酌,与清风细语,在寂静的夏夜里听蛙鼓蝉歌;万羽金鳞洛水长,若许层波,若许微凉。清风菡萏巧梳妆,风抚花腰,花赠风香。椽笔施丹傲骨扬,不愿风光,占尽风光。淤泥浊水蕴琳琅,卓尔无言,笑觑霓。(清风词《一剪梅清风菡萏两相娇》)翘楚,一抺恬静,一缕冷香,一句诗行,人耶?心耶?仙耶?莲耶?仿佛隔世而生的美丽娇艳,今生只为此时此刻到这里来,不期而逾,邂逅一个人,遇见一朵荷。荷之清,荷之雅,荷之洁,何之趣,荷之禅,荷之道,呈现在你的眼前,弥漫在你的思绪里。使然,书翁画荷,素面朝天,凌波卓尔,傲然风骨;体味着那份泼墨挥毫中的修心有道非常道,立俗无名实在名的写意格局与治学精神。本文作者:秦凤,笔名清风,湖北省咸宁人,2017年6月16日于香城泉都。《向阳湖畔》180194cm 2017年作1974年 年画《我们走在大路上》入选庆祝中华人民共和国成立25周年湖北省美术作品展览1973年9月在通山九宫山的水粉写1980年2月在《咸宁日报》所画的人物速写1969年至2018年戴启顺的各类作品其部分获奖、参展及出版情况:● 1969年油画《乡村医生》入选庆祝中华人民共和国成立20周年湖北省美术作品展览(湖北)● 1969年剪纸《喜送爱国粮》入选庆祝中华人民共和国成立20周年湖北省美术作品展览(湖北)● 1969年套色版画《试车》入选庆祝中华人民共和国成立20周年湖北省美术作品展览(湖北)● 1972年套色版画《新课堂》参加当年省版画连环画展,编入1974年湖北人民出版社出版的首册《版画小辑》(湖北)● 1974年年画《我们走在大路上》获庆祝中华人民共和国成立250周年湖北省美术作品展览(湖北)● 1979年版画《放学路上》获庆祝中华人民共和国成立30周年湖北省美术作品展览三等奖(湖北)● 1982年木刻《打麦歌》编入《湖北省版画年鉴》。● 1986年套色版画《桂乡花雨》一组四幅,入选庆祝中国***成立60周年大展(湖北)● 1984年木刻《大枰》、《春秋》获庆祝中华人民共和国成立35周年美术创作奖(湖北)● 1988年题花插图作品获湖北省首届新闻美术大展二等奖(湖北)●1988年至2002年间《中国新闻出版报》刊登和介戴启顺的黑白木刻及黑白画达十多幅(北京)● 1989年速写作品《谷雨时节闹秧门》获湖北省新闻美术作品二等奖(湖北)● 1991年《抗洪壮歌》组画获湖北省新闻奖一等奖(湖北)● 1993年国画《晨牧》获全国第二届中国山水画展优秀奖(北京深圳武汉)● 1994年装帧设计《孙子兵法辞典》获94湖北书籍装帧艺术展评年会一等奖(湖北),第四届全国书籍装帧艺术展览三等奖(北京)● 1995年国画作品《红土启明》入选当代中国山水画名家邀请展(北京)● 1997年装帧设计《人间书》获首届中国南方12省书籍装帧艺术研讨暨展评会一等奖,编入《中国现代美术全集》书籍装帧卷(北京)● 1996年装帧论文《装帧艺术与图书市场》获第三届全国装帧艺术论文与研究成果评奖三等奖(北京)、编入《装帧艺术新论》(广西出版)、编入《中国当代装帧艺术文集》(北京)(吉林出版)● 1997年装帧设计《走进圣人丛书》获湖北省书籍装帧艺术展评会一等奖(武汉)● 1998-2000年整体设计《世界华人画家三峡石》获湖北省书籍装帧艺术展评会一等奖、湖北省委宣传部对外宣传图书一等奖、全国第五届全国书籍装帧艺术展览整体设计优秀奖(北京)、湖北省人民政府颁布的2001年湖北图书奖● 1999年版式设计《大武汉旧影》获湖北省书籍装帧艺术展品会一等奖(武汉)● 2001年国画《风雪行》获建党八十周年湖北期刊美术摄影展三等奖(武汉)● 2001年国画《牧羊女》获迎接二十一世纪民族情书画展优秀奖(北京)● 2001年国画《鸿儒遍天涯》获新世纪中国山水画200家光荣称号(郑州北京)● 2002年国画《鸿儒遍天涯》获全国首届新闻出版书画大赛铜奖(北京)● 2003年国画《岁月风流》获第四届王子杯海峡两岸书画大展新世纪中国书画四百家光荣称号(北京香港台湾)● 2003年《汉字卡通丛书》(主编)版式设计获湖北省书籍装帧金奖(武汉)● 2003年《汉字卡通丛书》(主编)由湖北少年儿童出版社出版,同年香港中华书局获得版权并出版(武汉北京香港)● 2004年《汉字卡通丛书》(主编)获第十五届冰心儿童图书奖(北京)● 2005年2月《汉字卡通丛书》(主编)列入十五国家重点图书出版规划项目(北京)● 2006年《汉字卡通形象》和《标识设计》获国家知识产权专利申请89件(北京)● 2007年《水墨汉画/古风》获全国工艺美术精粹展银奖(武汉)● 2008年《水墨汉画/渔光曲》获全国第二届工艺美术展览银奖(武汉)● 2009年《水墨汉画/牛》获湖北省工艺美术展览银奖(武汉)● 2010年《水墨汉画/车马图》获全国第三届工艺美术展览银奖(武汉)● 2013年《水墨汉画/四马图》湖北国画院首届院展(武汉)● 2013年《水墨汉画/礼乐图之一》湖北国画院首届院展(武汉)● 2013年《水墨汉画礼乐图系列二》湖北省国画院首届院展(武汉)● 2014年由北京工艺美术出版社出版《荆楚画派戴启顺卷》(北京)● 2014年《趟水图》入选湖北省第十二届美术作品展(武汉)●2015年举办《鹤鸣九天湖北省国画院九人联展》(武汉)● 2015年举办《墨醉金秋名家作品邀请展》十二人联展(武汉)● 2016年《一江春水》《踏歌图》入选湖北省名家迎春邀请展(武汉)● 2016年举办《问春画展十六位名家邀请展》(武汉)● 2016年《水墨汉画/大风歌》入选墨韵东湖2016湖北中国画作品双年展(武汉)● 2017年《高山清音》入选国家文化部举办的让艺术走近入人民当代中国美术家优秀作品公益展(北京)● 2017年《洪湖放歌》《荷花系列》入选《翰墨秋韵献礼十九大》湖北省国画院党员画家作品展 (武汉)● 2017年《南有嘉鱼》《向阳湖畔》入选《中国梦大美湖北》中国画作品展暨湖北省国画院第二届院展(武汉)● 2017年《向阳湖畔》入选湖北省政协《生态长江翰墨情》主题书画展(武汉)● 2017年《夏荷》入选湖北省书画家协会《还看今朝》主题书画展(武汉)● 2018年《牧歌》入选湖北省国画院迎春作品展(武汉)● 2018年《博古清供小品三幅》入选辛亥革命博物馆清供迎春中国画小品展(武汉)冰心的再寄小读者全文用“杯水车薪”造句如下:1、这点补助金是杯水车薪,我们需要的钱远比这些多。2、然而,人为地补充这么一点点,只能是杯水车薪。3、这么点钱对于他来说简直就是杯水车薪。4、久旱成灾,今午下这场雷雨只是杯水车薪,无济于事。5、落在一个人一生中的雪,我们不能全部看见。每个人都在自己的生命中,孤独地过冬。我们帮不了谁。我的一小炉火,对这个贫寒一生的人来说,显然杯水车薪。他的寒冷太巨大。6、这工程所需经费这么庞大,我们就只有这么一点钱,杯水车薪,真不知该怎么办?7、妈妈微薄的收入和住院的费用比起来简直是杯水车薪。8、他病重住院,五百块钱简直是杯水车薪!9、这点钱如杯水车薪,根本不解决问题。10、比起灾区的损失,我们的支援不过杯水车薪。11、张家失火后,厂里职工你三元我五元,凑了些钱送去,虽说是杯水车薪,但也算是大伙一片心意。12、现在房价太高了,凭爸爸的工资买房子,简直就是杯水车薪。13、你这些钱对他来说只是杯水车薪。14、因为他对学习的态度很不认真,所以,尽管家长非常努力地为他补习功课,效果却还是杯水车薪。15、非洲由于大旱,到处是饥民。联合国虽多次运粮救济,但因灾民太多,杯水车薪,无济于事。16、要救济这么多的难民,却只有这么一点粮食,真是杯水车薪哪!17、这点钱对贫困潦倒的他简直就是杯水车薪。18、我需要一万元应急,你只借我一百块,这岂不是杯水车薪吗?19、这点帮助对这个不幸的家庭来说,只不过是杯水车薪。20、只靠一个人去完成这项任务,那是杯水车薪,团结才有力量。21、军训的时候,我带的东西真的是杯水车薪根本撑不了几天。22、这工程所需经费这么庞大,我们就只有这么一点钱,杯水车薪,真不知该怎么办?23、想改变生活面貌,单凭他一人,简直就是杯水车薪。24、如果着火的地方只有一个人救火,那等于杯水车薪,于事无补啊。25、妈妈给我的5元钱,对于我的那本漫画书,真是杯水车薪啊。26、他亏空太多了,你纵然把钱都借给他,也不过是杯水车薪,起不了太大作用。27、面对高昂的房贷,他现在的工资对他自己来说也只是杯水车薪的。28、这工程所需经费这么庞大,我们就只有这么一点钱,杯水车薪,真不知该怎么办?29、上午的一场短时小雨对于久旱的玉米来说无异于杯水车薪。30、大伙儿凑了这点钱,对你来说,虽是杯水车薪,但也聊胜于无。31、为灾区献爱心尽避只是杯水车薪,但是我们真诚地希望灾区人民能够早日脱离困难。32、我们看待问题不要杯水车薪的,因为那样只是治标不治本的。33、虽然凑齐了80元钱,可是对挖井还只是杯水车薪。34、此地乾旱近月,单靠消防车每天运水来,杯水车薪,作用不大。35、这座塑料厂火势猛烈,消防车的水柱显然是杯水车薪,无济于事。36、你再怎么努力,只是杯水车薪,弥补不了你这么大的错误。37、我这一点钱对你来说可能是杯水车薪,但解燃眉之急应有点帮助。38、本场比赛拿到1分,对新川足来说无疑杯水车薪。39、对熊熊燃烧的大火来说,泼下去的几桶水,只是杯水车薪。40、张问陶倡捐谷700石,以煮粥施赈,但杯水车薪,难解民困。 杯水车薪解释用一杯水去救一车着了火的柴草。比喻力量太小,解决不了问题。出处《孟子·告子上》:“今之为人者,犹以一杯水救一车薪之火也。”近义词杯水救薪、无济于事反义词力济九区、绰绰有余、立竿见影语法复句式;作谓语、宾语、分句;表示力量微小不能解决问题再寄小读者原文:小朋友们: 在这不平常的春天里,我又极其真切、极其炽热地想起你们来了。我似乎看见了你们漆黑发光的大眼睛,笑嘻嘻的通红而略带腼腆的小脸。你们是爱听好玩儿有趣的事情的,不管它多么零碎,多么片断。你们本来就是我写作的对象,这一点是异常地明确的!好吧,我如今再拿起这支笔来,给你们写通讯。不论我走到哪里,我都要把热爱你们的心,带到那里!我要不断地写,好好地写,把我看到听到想到的事情,只要我觉得你们会感兴趣,会对你们有益的,我都要尽量地对你们倾吐。安心地等待着吧,我的小朋友!自从决心再给你们写通讯,我好几夜不能安眠。今早四点钟就醒了,睁开眼来是满窗的明月!我忽然想起不知是哪位诗人写的一首词的下半阕,是:“卷地西风天欲曙,半帘残月梦初回,十年消息上心来。”就是说,在天快亮的时候,窗外刮着卷地的西风,从梦中醒来看见了淡白的月光照着半段窗帘;这里“消息”两个字,可以当做“事情”讲,就是说,把十年来的往事,一下子都回忆起来了!小朋友,从我第一次开始给你们写通讯算起,不止十年,乃是三十多年了。在这三十多年之中,我们亲爱的祖国,经过了多大的变迁!这变迁是翻天覆地的,从地狱翻上了天堂,而且一步一步地更要光明灿烂。我们都是幸福的!我总算赶上了这个时代,而最幸福的还是你们,有多少美好的日子等着你们来过,更有多少伟大的事业等着你们去做啊!我在枕上的心境,和这位诗人是迥不相同的!虽然也有满窗的明月,而窗外吹拂的却是和煦的东风。一会儿朝阳就要升起,祖国方圆九百多万平方千米的土地上,将要有六亿人民满怀愉快和信心,开始着和平的劳动。小朋友们也许觉得这是日常生活,但是在三十年前,这样的日常生活,是我所不能想象的!我鼻子里有点儿发辣,眼睛里有点儿发酸,但我决不是难过。你们将来一定会懂得我这时这种兴奋的心情的——这篇通讯就到此为止吧。你们的朋友冰心1958年3月11日,北京。扩展资料:创作特点小说冰心在刻画人物形象时,大多不用浓墨重彩,也较少精雕细刻,只用素描的笔法,淡淡数笔,人物形象就仿佛那出水的芙蓉,鲜灵灵地浮现在水面上。《六一姐》、《冬儿姑娘》、《小桔灯》分别塑造了三个生活在不同时代的少女形象。冰心在小说中塑造了一系列理想、完美的青年女性的形象。她们大多心地善良,温柔美丽,活泼大方,稳健端庄。她们青春焕发,充满活力,以自己的智慧和才能,赢得女性的尊严;以自身事业上的辉煌成就,获得男人的敬重。此外还有一系列热爱祖国的青年,慈怜温柔的伟大母亲,通情达理的老奶奶,以及博学风趣的老教授等众多形象,透出了温情。在艺术表现上,冰心善于借鉴和运用抒情手法。在作品中,时而以叙述人的口吻直接抒发情感,时而通过人物的语言或人物的心理活动来表露作者的主观意态,使小说带着浓重的抒情色彩。 冰心往往喜欢用第一人称的叙事手法。以“我”作为展开故事的线索,满蕴着深情,倾诉我的所见、所闻、所遭、所感、所触,使读者感到小说中所发生的一切,全是人生的真实,没有虚构编织的成分,没有浪漫的色彩,没有人为的戏剧性的冲突,没有媚俗的诙谐,具有逼真性和亲切感。这给作者提供了更大的自由,可以更灵活地起讫,转折,变化,作者浓烈的情愫的抒发,可以表达得更加得心应手。冰心的小说,较少宏篇巨著,多是清新隽永的珍品。她的许多作品看起来情节单纯,却寓意深远,留给人无穷的回味。她撷取现实生活中的一个片段,人生旅途中的一段机缘,展示出错综复杂的社会生活的一个侧面。没有离奇曲折的故事,没有金戈铁马的壮举,却具有一种哲理的追求。她常常用机敏的目光,去观察社会,审视人生;从人际关系撞击中,爆发出火花,捕捉生活中蕴藏的哲理,寄托自己的情思,富有清新的哲理和诗意。在小说的结构上,大多采用双向型的结构框架,互相映照的格式。她常以两个家庭、两个人物、两个事件,大洋两岸为主线,平衡展开,发展的结局,却是大相径庭的。通过鲜明的对比,给人们以启迪,发人深思。在小说的描写手法上,她常采用白描的手法,以简练的笔墨,不加烘托,勾勒出鲜明的形象,表现她特有的诗的情性。 冰心的作品,往往把人物活动的时间安排在清晨、黄昏、月夜;活动的场景设置在海滨、湖畔、公园、山间、船上;借助自然景物的描摹,将人物的美与环境的美,融为一体,达到情景交融的境地,造成特定的温馨的氛围。
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